摘要：头部IP全面哑火：《唐诡2》播放量难破4000万（往年轻松破亿），《狐妖小红娘》《大梦归离》等S+项目集均仅1500万左右，多部剧未达及格线。

今年的古装剧有点太惨了，有一种不管你啥口味，观众都不想看了的感觉

不管什么类型题材，观众似乎都提不起兴趣，大盘比往年冷清太多，看剧的人肉眼可见地变少了。

头部IP全面哑火：《唐诡2》播放量难破4000万（往年轻松破亿），《狐妖小红娘》《大梦归离》等S+项目集均仅1500万左右，多部剧未达及格线。

大盘冷清：用户行为数据显示，观众打开率骤降，即便是制作精良的剧如《一笑随歌》，集均播放量也卡在1800万徘徊。

低分扎堆：2025年多部仙侠剧评分不及格（如《锦绣安宁》5.8分、《七夜雪》5.7分、《大梦归离》4.9分），观众直言“选不出最烂，因为都在比烂”。

弃剧成常态：超70%观众反馈“看不完第一集”，连粉丝向作品亦难逃“倍速快进→弃剧”的结局。

内容同质化：流水线式创作

题材重复：仙侠、宅斗、大女主等题材陷入套路循环，所有职业设定（将军、神仙、仵作）均沦为“恋爱工具人”。

剧情注水：拖沓节奏+无效支线（如《与晋长安》硬塞40集注水剧情），导致主线稀碎。

制作敷衍：重皮相轻内核

服化道崩坏：塑料感盔甲（《锦月如歌》）、网红妆造（韩式一字眉+龙须刘海）、阴间滤镜泛滥，历史感荡然无存。

特效滥用：打戏退化至“广播体操水平”，战场戏靠慢镜头和替身硬撑，失去武侠魂魄。

演技模式化：年轻演员陷入“哭笑表情标准化”表演，角色间缺乏差异（“班儿味儿”过重）。

选角灾难：瘦弱演员硬演女将军（周也《锦月如歌》）、木头演技配玛丽苏剧本（许凯《子夜归》），观众难以代入。

魔改与降智齐飞：原著IP改编丢失精髓（如《锦月如歌》砍女主成长线），反派刻板、主角金手指泛滥，贫困住豪宅等反智设定频现。

台词现代化：古人张口网络用语，韵昧尽失（如《华山论剑》乱入现代梗）。

流量反噬：过度依赖明星引流，但剧情撑不起期待（如《水龙吟》罗云熙状态引担忧）。

讨论空间污染：剧粉常陷入“假书粉”引战、人身攻击的舆论混战，理性讨论被淹没。

演员同质化导致审美疲劳， 年轻演员虽然戏约不断，但演来演去都是那几种模式。哭笑表情、台词节奏太熟悉，角色之间拉不开差距，“班儿味儿”太重，导致观众懒得二刷。

其实也不是观众挑剔，是市场没能给出新鲜感。演员挤在舒适区重复自己，类型剧缺乏突破，最后变成“能看完，但不会再打开”的鸡肋局面。

来源：小王的时光