摘要：10月29日上午，2025中国广播电视精品创作大会微短剧论坛在北京会议中心成功举办。论坛以“破局立新——以创新火种照亮微短剧精品之路”为主题，探讨如何以创新推动微短剧高质量发展。本次论坛由国家广播电视总局网络视听司指导，红果短剧、《综艺报》、《网络视听》杂志共

10月29日上午，2025中国广播电视精品创作大会微短剧论坛在北京会议中心成功举办。论坛以“破局立新——以创新火种照亮微短剧精品之路”为主题，探讨如何以创新推动微短剧高质量发展。本次论坛由国家广播电视总局网络视听司指导，红果短剧、《综艺报》、《网络视听》杂志共同承办。国家广播电视总局党组成员、副局长韩冬，北京市人民政府副市长司马红出席并致辞。

韩冬在致辞中指出，党的二十届四中全会对未来五年文化事业和文化产业发展作出部署，明确提出“广泛开展群众性文化活动，繁荣互联网条件下新大众文艺”“引导规范网络视听健康发展”，为进一步繁荣网络文艺、推动微短剧高质量发展指明前进方向。微短剧作为互联网条件下新大众文艺的典型代表，对丰富人民群众精神文化生活、推动文艺创新、带动视听文化新消费、赋能千行百业发挥重要作用。微短剧行业和广大网络视听文艺工作者，要深入贯彻落实习近平文化思想和党的二十届四中全会精神，顺应新技术潮流，自觉肩负新时代文化使命。一要坚守以人民为中心的初心使命。微短剧创作必须扎根人民，深植时代，从人民群众创造美好生活的奋斗中，从中华优秀传统文化的传承中，从新时代中国式现代化的火热实践中，发掘灵感题材。二要坚持精品化的创作方向。微短剧从业者应当坚持艺术情怀，遵循创作规律，加快推进微短剧从“流量爆款”向“时代精品”迈进，不断铸造“高原”，勇攀“高峰”。三要共同营造良好的创作生态。广电总局将继续在选题规划、推优扶持、产业发展等方面持续用力，地方广电部门要优化管理、主动作为，播出平台、制作机构、从业人员、行业协会等要各司其职、汇聚合力，共同营造蓬勃向上、活力迸发、精品迭出的良好生态。

司马红在致辞中表示，北京将以党的二十届四中全会精神为指引，从“创作、服务、产业”三个维度再出发，让微短剧成为传播主流价值的新号角、弘扬中华文化的新载体、带动产业升级的新引擎。

在论坛发布环节，国家广播电视总局网络视听司联合最高人民法院新闻局、最高人民检察院新闻办公室、公安部新闻宣传局、国家安全部办公厅、司法部法治宣传中心发布“跟着微短剧来学法”创作计划第四批推荐剧目共21部；联合国家税务总局所得税司指导中国网络视听协会微短剧工委会发布《微短剧行业依法纳税倡议书》。北京广电局发布“北京大视听‘追光计划’精品短剧推介”剧目。中国广播电视社会组织联合会发布“中国传统文化系列微短剧项目”。

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主题演讲

行业大咖共话微短剧精品化

“内容质量的提升，是产业升级的引擎。”红果短剧总编辑乐力谈到，在广电总局指导下，红果短剧和抖音已经3次提升平台审核标准，鼓励创作者不断打磨剧本，更加注重剧情逻辑性、人物丰满度和故事内涵。在制作层面，制作团队着力提升场景搭建、服装道具、拍摄剪辑等环节，一批精品内容涌现。他表示，品类的泛化让微短剧从“小众娱乐”走向“大众刚需”，女性创业题材微短剧《弄潮》、年代爱情微短剧《东北爱情故事》等充满地域特征，在满足观众多样化需求的同时，实现微短剧内容的创新与突破。

爱奇艺高级副总裁杨海涛以《唐朝诡事录》的长剧和微短剧开发为例，探讨微短剧与长剧的创新协同。他透露，《唐朝诡事录之长安》近期将上线播出。该IP还将推出横屏短剧《唐诡奇谭》和两部竖屏微短剧《唐诡奇谭之长安县尉》《唐诡奇谭之九重楼》。

“该系列的矩阵式开发，背后有两个创作逻辑和一个协同思考。”杨海涛介绍，第一个创作逻辑是内容的确定性叙事，“唐诡”的微短剧在世界观、人物关系、关键矛盾等方面和长剧一脉相承。第二个创作逻辑是“唐诡”长剧和微短剧联动开发的关系是平等的，甚至是共创的。“‘唐诡’的主创团队也是微短剧的主创团队，两者在IP共享、创作模式、价值协同等方面呈现双向赋能、相互促进的特点。”此外，平台将通过合理的排播，将“唐诡”IP的价值最大化。长剧播出期间，爱奇艺有望灵活上线两部竖屏微短剧。横屏短剧则计划在长剧播完后上线。爱奇艺用立体交叉的排播方式，延迟观众的离场感。

腾讯在线视频影视内容制作部副总经理李啦，分享腾讯视频在微短剧内容创作上的思考与实践。第一，腾讯视频以“价值罗盘”锚定创作方向。“短剧之‘短’，在于形式，绝非价值之‘浅’，要让每一部作品都经得起社会与市场的双重检验。”第二，腾讯视频以“雨林生态”滋养创作沃土。今年6月，平台全面升级横竖屏微短剧的合作策略：横屏微短剧方面，推出更丰富的合作模式和厂牌激励。对于纯分账独播项目，在分账超100万元后，平台每天额外给予15%的分账补贴奖励金；在厂牌激励策略下，涵盖制作方、导演、编剧和IP四个维度的激励，奖励金额最高可达500万元。竖屏微短剧方面，推出成片合作策略、剧本激励策略和精品定制项目后验播出激励策略。第三，腾讯视频以“创新动能”驱动产业进化，用AIGC辅助剧本、虚拟制片等新技术赋能创作者。

“微短剧并非短期风口，而是重要的文化阵地。”芒果TV大芒计划工作室总经理周裘表示，芒果TV自2019年通过大芒计划布局微短剧赛道，始终坚持以品质引领创作。在内容创作上，平台注重“让大思政钻进小情绪”，通过小切口讲述中国故事。在生态建设方面，芒果TV每年投入1亿元创作基金，单剧最高激励300万元，并推出AIGC百部计划，通过“微短剧+”模式联动文旅、电商等产业，实现健康可持续发展。

作为从网文领域切入微短剧的行业代表，点众科技旗下“点众快看”年产微短剧千部，旗下平台“河马剧场”月活超6000万。点众执行总裁李江从创作、平台与人才三个维度展开论述。李江表示，精品化首先是内容价值观的精品化。点众出品的《西城无小事》《东坡先生赶考记》双双入选2025年中宣部优秀微短剧创作扶持计划。这两部作品正是通过“小人物看大时代”的叙事，实现社会价值与市场认可的双赢。如今，点众出品的微短剧的制作水准飞速提升。李江透露，单部微短剧成本已从2022年的5万元跃升至如今的150万元左右。近期作品如《盛夏芬德拉》等，通过画面构图、音乐及演员表演的全面升级，打破“竖屏剧难有横屏质感”的固有认知。

快手磁力引擎内容消费业务负责人米娜谈到，微短剧正从“流量快餐”迈向“价值盛宴”。这一转变背后，是用户与市场的双重跃升：目前行业用户规模6.95亿，市场规模预计突破600亿元，相关企业近10万家。微短剧必须坚持以社会效益为先，在规范中实现创新。她提到，行业正经历三大关键转变。一是用户需求升级，从“碎片消遣”转向“深度情感共鸣”。内容成功的关键，不再依赖爽点堆砌，而在于真实贴近人心、引发共情。二是商业模式转型。微短剧从“付费投流主导”转向“多元生态经营”。一年前，行业80%利润来自付费微短剧投流；如今，分账、会员、品牌、出海等模式逐步崛起，甚至占据半壁江山。“内容驱动长期价值”正逐步替代“流量快钱”逻辑。三是内容形态拓展。微短剧与AI技术结合，持续催生新的爆发点。

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圆桌论坛

以人为本 “破题”内容同质化

圆桌论坛一围绕微短剧如何从“同质化”迈向“百花齐放”展开。完美世界高级副总裁、完美世界影视业务负责人曾映雪认为，微短剧同质化源于追求短期回报、复刻爆款模型。“对于同质化现象，市场这只无形的手会做出相应调整。”

中国移动咪咕数媒党委书记、董事长于航表示，微短剧创新首要是提升自制能力，构建从IP、编剧、制作到发行的完整产业链。在题材上，行业应多关注反诈、关爱老人、家庭亲情等反映时代主题的作品。

天桥短剧联合创始人杨文静表示，市场和受众会倒逼创作者创新。据杨文静观察，当下受众更追求精神层面的共鸣，希望在内容中探寻真善美，获取关于价值观、人生观及婚姻观等方面的启发，“这是微短剧寻求突破的重要方向。”

山海星辰联合创始人、总经理李鸿坚也认为，只有既具备情感共鸣，又聚焦社会热点的内容，才能打破同质化。

九州文化联合创始人、总经理仲佳奇提到，微短剧的商业模式已从依赖平台算法推送变现，扩展至广告植入等多元渠道。这一变化推动题材的突破与创新，使现实题材、红色主旋律等多元化内容在市场上日益涌现。他认为，避免同质化需从内容、制作等方面升级，并积极应用AIGC等新技术。在传播层面，他强调，要拓宽渠道，推动微短剧从国内走向全球，让中国故事成为全球网络视听领域的精品。

上海听花岛文化传媒有限公司品牌公关总监夏晓艳表示，网文IP“一版多拍”模式会导致微短剧同质化。她透露，听花岛目前原创内容占比70%，未来将尽量避免跟风改编过热IP。夏晓艳介绍，听花岛的品牌定位是“用短剧治愈世界”，因此作品均围绕“爱与温暖”展开。如爆款短剧《十八岁太奶奶驾到，重整家族荣耀》系列，就是以亲情为内核。此外，她认为创新至关重要，团队将以真诚的创作回馈并拥抱观众。

麦芽传媒副总裁梁彪也表示，“要重视用户、重视用户的反馈，有效避免同质化。”

圆桌论坛二的主题为“人文为本”——从“情绪表达”到“情感共鸣”。曾在长剧、短剧领域均推出过多部爆款的北京长信影视传媒有限公司董事长郭靖宇分享创作心得。他表示，好的作品是让观众在情感共鸣中“看到自己、理解自己、感动自己”。作品要想实现这一目标，“内容要真实到扎心，细节要有共情。”

关于如何定义精品微短剧，红果短剧精品短剧负责人魏钦涛表示，首先，在内容层面，核心是剧本。一个好剧本必须具备好故事的所有特征，包括紧凑的剧情、鲜明的人设，以及能引发共鸣的情感内核。其次，在制作层面，精品微短剧要求专业团队在服化道等各环节精益求精，呈现富有审美的画面效果。最后是思想价值。“一部真正的精品短剧，应能让用户在观看后有所收获与思考。”

容量短剧副总裁、总编辑胡朝清谈道：“精品化创作要塑造有血有肉的普通人、有笑有泪的小人物和有爱有梦的真生活。”

北京广播电视台燃剧社编剧徐然表示，作为主流媒体平台，北京广播电视台创作微短剧的核心在于与观众进行情感交流，用情感共鸣留住观众。北京广播电视台将推出更多真实题材的微短剧。

杭州星链无限传媒有限公司创始人穆裕（大马），同时是爆款短剧《盛夏芬德拉》的导演。该剧娓娓道来，却让观众感受情感的力量。谈及创作经验，他认为，节奏快慢之分在于信息密度，“单位时间里，只要信息量足够，就不能说是慢节奏。”这些信息不仅来自台词、场景，更源于演员的表演及角色之间细腻的交互。他认为，相较于数据，作品的价值更在于为观众带来新观感，为行业拓展新受众。微短剧的未来拥有广阔的“星辰大海”。

酱油文化是新兴赛道——漫剧的头部公司。该公司创始人黄浩南表示，漫剧与微短剧市场正形成积极的互补关系。微短剧培养观众快节奏、高情绪强度的观看习惯；漫剧则凭借其形式特质，迅速获得庞大用户群的喜爱，市场规模快速增长。此外，漫剧也为微短剧题材创新提供动力，有效避免同质化竞争。如《一品布衣》先以动漫试水，《成何体统》从漫剧衍生为微短剧并成为爆款，都印证漫剧与微短剧的相辅相成。

听花岛演员韩雨彤分享对微短剧表演的理解。在她看来，微短剧已从为观众提供“强情绪价值”迈入提供“情感共鸣”的新阶段。因此，演员塑造有血有肉的人物至关重要。她认为，“共情是创作的关键”，要理解甚至“爱上”角色，才能塑造鲜活的人物。

来源：综艺报