摘要：一张于和伟穿着粗布军装、眉头紧锁的剧照，在2025年夏天掀起了全网论战。这位演过曹操、刘备的“叔圈顶流”，接下了唐国强守护近30年的主席形象接力棒。 争议的焦点简单直接：一个“不像”的演员，凭什么演毛泽东？

一张于和伟穿着粗布军装、眉头紧锁的剧照，在2025年夏天掀起了全网论战。这位演过曹操、刘备的“叔圈顶流”，接下了唐国强守护近30年的主席形象接力棒。 争议的焦点简单直接：一个“不像”的演员，凭什么演毛泽东？

剧组放出预告片

于和伟没有刻意贴痦子、梳大背头，而是用一双忧国忧民的眼睛撑起整个表演。 这释放出一个明确信号：特型演员的时代正在终结，取而代之的是一场关于“如何演绎伟人”的审美革命。

互联网上的年轻观众用弹幕表态：“现在谁还看贴胡子戴假发的表演？ 我们要的是能发弹幕的立体领袖！ ”这种变化不是突然发生的。

从古月对着纪录片练夹烟手势练到指尖发麻，到唐国强用指尖敲桌子演出的军事家果断，而于和伟面对的是挑剔的观众，他们要看到主席在担架上指挥作战时的病弱感，甚至是他面对辣椒皱眉头的生活瞬间。

挑战性拉满

于和伟饰演长征时期的毛泽东，过去几十年，能演毛主席的演员都被贴上了一个标准：神似、形似、言行一致。可于和伟选择了一条前所未有的新路。

他花了半年时间，只为理解湘江战役之后毛泽东气质的变化。 从失利到崛起，从忍让到决断，这背后的心理线索，于和伟反复揣摩。 在镜头前呈现出的，不是“再一个教员”，而是“重新认识这个人”。

技术支撑

系统能实时比对演员微表情与历史资料，于和伟既要压低声线模仿湘潭口音，又要保证年轻观众听得懂台词背后的思想。 在书房闭关重读《毛泽东选集》时，他在批注旁写满“他是领袖，也是父亲、丈夫”的心得。

从预告片那30秒的镜头能看出，于和伟整个人明显清瘦了一圈，皮肤也晒得黝黑，还特意留长了头发。 这些都是在“形”上做的努力，可关键的是“神”的捕捉，预告片里他回望队伍的那个眼神复杂而深邃，既有对战士们的悲悯，又有对未来的无比坚毅。

剧抛脸

导演看他能在《觉醒年代》里演活陈独秀抓虱子的细节，这次就要他在深夜看地图揉太阳穴的动作里下功夫。 两人在《觉醒年代》里已经有过一次完美的合作，这种信任关系为演员的表演提供了安全网。

于和伟要演的不是站在天安门城楼上的主席，而是那个在长征路上不断试错、反思的决策者。 这种“去神化”叙事，恰恰契合了当下观众对真实感的渴求。

唐国强曾创造性地用普通话替代方言，专注刻画领袖的“严谨与霸气”。而于和伟面对的是复杂的表演任务，展现毛泽东从青年思想家到成熟领袖的转型期。 有网友犀利评论：“唐国强演的是符号，于和伟演的是人”。 这背后其实是整个主旋律创作理念的转变，从塑造完美英雄到呈现有灰度的人性。

还原历史

《伟大的长征》采取了实景拍摄，并1：1复刻了遵义会议旧址等关键场景。 这种沉浸式环境旨在帮助演员获得富有说服力的表演状态。 制作团队的三次“重走长征路”采风，总行程近两万公里，走访了九个省份的数十个革命遗址。

美术团队5次实地调研，精准复刻服装道具；编剧团队收集大量口述史料，在“大事不虚”的原则下填充历史细节。 例如剧中将展现红军过草地时，一个年轻战士牺牲前将军装整齐叠放的真实故事，这种细节的力量远胜于宏大口号。

底气所在

导演张永新、编剧龙平平、总制片人刘国华这个铁三角再度联手，为剧集质量上了双保险。 他们之前合作打造的《觉醒年代》在豆瓣拿下9.3分的高分，这次回归让观众吃下了定心丸。

张永新在开机座谈会上分享了一个令他落泪的红军故事：过草地时，一个近乎一丝不挂的年轻战士倒下了，摆在他身边不远处的是筚路蓝缕却整整齐齐的红军军装。

这个连名字都没有留下的战士，在这一刻展现的就是人性的伟大和高贵。 这种“在大主题下表现人性的伟大”的理念，延续了《觉醒年代》将历史人物还原为鲜活个体的叙事传统。

演技盛宴

曹磊从《觉醒年代》的鲁迅变身周恩来，何政军从《亮剑》的赵刚变为朱德，王劲松再演蒋介石，张晚意从革命者陈延年跨越到戎马一生的张学良。 这种选角思路明显延续了《觉醒年代》的成功经验，不要流量明星，只要能与角色产生灵魂共振的实力派。

曹磊特意研究周总理在长征期间带病行军的细节，包括用担架指挥时依然保持文书整洁的习惯。 何政军作为红四方面军后代，在开机座谈会上坦言“有责任传递先辈精神”。 他将重点刻画朱德总司令三过草地的艰难抉择，尤其展现其与张国焘路线斗争时的韧性。

这部剧的野心

作为首部全景式展现长征全过程的电视剧，它要打破以往只聚焦中央红军的叙事模式，同时呈现红一、红二、红四方面军等多路队伍的历程。 剧情延伸至1937年西安事变，完整展现长征胜利后革命力量如何在新的历史节点上继续前行。

这种叙事方式打破了“长征终点”的狭义认知，生动诠释了“长征永远在路上”的深刻意义。 镜头语言非常唯美，配色讲究又高级，完全没有刻意煽情或者滥用特效，反而展现出祖国山河的壮丽。 这种既尊重历史又符合现代年轻人审美的视觉风格，为演员们“神似”的表演提供了一个充满诗意和力量感的空间。

来源：巴黎rfl