摘要：一支箭突然射来，他猛地从马背上跌下，雪沫子溅了满脸，却还挣扎着想要爬起来——旁白里这句带着喘息的台词，一下子把人拉进了那个风雨飘摇的晚清商海。

“如果这一次能侥幸活下来，我们中原再见！”

预告里，冰封的宁古塔雪地上，陈晓饰演的古平原骑着马拼命往前逃，身后是紧追不舍的官兵。

一支箭突然射来，他猛地从马背上跌下，雪沫子溅了满脸，却还挣扎着想要爬起来——旁白里这句带着喘息的台词，一下子把人拉进了那个风雨飘摇的晚清商海。

说真的，《大生意人》这部剧，真是把剧迷“溜”得够久了。今年4月就在爱奇艺预热，原计划暑期档7月上线，结果赶上三大平台古偶剧火拼，硬生生调到10月初；可等到10月快结束，还是没个准信。直到10月6号，官微发了中秋预约活动，才算给了点动静。

最近有靠谱瓜主爆料，这部剧大概率定在11月6号开播——这下，等了大半年的剧迷总算能松口气了。

为啥大家这么盼着《大生意人》？看看这几年的商战剧市场就知道：能叫得上名字的经典，还是10年前的《乔家大院》《大染坊》《大宅门》，要么是讲晋商传奇，要么是说民族工业，每一部都透着“扎实”二字。

可这几年呢？要么是挂着商战皮的恋爱剧，要么是主角开金手指的悬浮戏，能让人静下心来品“商道”的硬货，太少了。

而《大生意人》，从4月预热时就被寄予厚望——陈晓演的古平原，被网友戏称为“沈星移升华版”；剧情改编自赵之羽的同名小说，作者祖上是努尔哈赤时期的议政大臣，曾祖父是晚清大商人，写起晚清政商关系，那叫一个“门儿清”。

光是这些，就足以让人期待：这部剧，能接棒《乔家大院》，重现商战剧的荣光吗？

一、从宁古塔逃犯到纵横三商，这才是晚清商战该有的“硬核”

商战剧的魂，从不是“赚了多少钱、开了多少店”，而是“在时代的夹缝里，怎么凭着智慧和良心活下去、做下去”。

《大生意人》最让我惊艳的，就是它没回避晚清的“难”——古平原的发家史，没有天降好运，只有“九死一生”的挣扎，和“以信为本”的坚守。

看预告和原著背景就知道，这剧的“扎实”，藏在每一个细节里：

1. 开局就是“死局”：宁古塔逃犯的“绝境求生”

古平原的起点，低到尘埃里——徽州歙县人，咸丰年间因事被流放到宁古塔。熟悉清史的都知道，宁古塔和尚阳堡，是清朝关外最狠的两个流放地，“流放宁古塔，与披甲人为奴”，几乎等于判了死刑。

一开场，就拍了他逃狱的名场面：冰天雪地里，他穿着破棉袄，骑着一匹瘦马，身后是手持弓箭的官兵。镜头扫过茫茫雪原，连棵像样的树都没有，只有风声呼啸。

官兵头领一箭射出，精准命中马匹，古平原“咚”地摔在雪地上，手上的冻疮被磨破，血瞬间染红了雪地。他没喊疼，只是咬着牙，往雪堆里钻——没有激昂的配乐，只有马蹄声、风声，还有他粗重的呼吸，这种“悄无声息的绝境”，比任何“逆袭爽感”都更戳人。

逃出来的古平原，一无所有，只能一路乞讨往中原走。预告里有个镜头：他蹲在山西一家票号门口，看着里面穿长袍马褂的商人，手里攥着半块干硬的窝头，眼神里有羡慕，却没有卑怯。就是这个眼神，让我觉得“这角色立住了”——他是逃犯，却没丢了书生的风骨。

2. 纵横三商的“狠劲”：从“三个月干倒太平号”到“联合抗洋”

如果说逃狱是“活下来”，那入山西、下两淮、归徽州，就是古平原“站起来”的过程。他没走寻常路，一脚踏进了最复杂的三个行当：票号、盐业、茶业。

进山西票号时，他就放了句狠话：“三个月之内，我要让太平号在山西关门上锁。”预告里，他穿着洗得发白的长衫，站在太平号门口，对着掌柜的拱手，语气平静，却透着一股“胸有成竹”的狠劲。

接下来的操作，看得人拍案叫绝：他摸清太平号“挪用公款放高利贷”的把柄，却没直接揭发，而是联合几家小票号，推出“低息存款、保本放贷”的业务，一步步抢了太平号的客户。

等到太平号慌了神，想搞“挤兑”反击时，他早已联合商户备好银子，稳稳接住了这场“商战”。

下两淮做茶业时，他又走出了不一样的路。别人都盯着本地的茶叶生意，他却带着人，沿着茶商之路走了大半个中国，从安徽到福建，从湖北到云南。

预告里，他坐在马车上，手里拿着账本，对着随从说：“只有见识了全国的茶商之路，我才可能看清楚全局。”

最燃的，还是他联合商人“抗洋”的戏。晚清时期，洋商靠着船坚炮利，控制了航运和原材料，不断涨价，挤压内地商号的生存空间。

预告里，古平原站在徽州商会的大堂里，对着一群愁眉苦脸的商人喊：“洋商想把我们逼死，可我们不能自己认输！天下生意人，以信为本，以义为根——只要我们抱成团，就没有迈不过去的坎！”他牵头成立“商盟”，统一采购、统一定价，甚至自己垫钱开通了“内河航运”，绕开洋商的垄断。

3. 商道不是“赚钱术”：“以信为本，以义为根”的底色

很多商战剧，总把“商道”拍成“算计术”，可《大生意人》不一样，它拍出了“商道”的底色——“信”和“义”。

两淮发生旱灾，茶叶减产，很多茶商趁机涨价。古平原却反其道而行之，不仅不涨价，还开仓放粮，救济灾民。

有人劝他：“你这样会亏死的。”他却说：“生意没了，可以再做；人心没了，就什么都没了。”就是因为这份“义”，后来他联合抗洋时，才有那么多商人愿意跟着他——这才是“商王”的格局：不是赚了多少钱，是赢得了多少人的信任。

二、陈晓演活“多面商王”，孙千挑大梁，这阵容够“稳”

商战剧的演员，拼的不是颜值，是“能不能演出角色的‘魂’”——古平原的“韧”、常玉儿的“智”、对手的“狠”，都得靠演员的细节来撑。《大生意人》的阵容，没让人失望。

1. 陈晓：从“沈星移”到“古平原”，他终于演活了“商魂”

提起陈晓演商人，很多人会想到《那年花开月正圆》里的沈星移——热血、冲动，带着点少爷的任性。

但这次的古平原，完全是另一个层次：他有沈星移的热血，却多了份“历经磨难后的沉稳”；他有书生的风骨，却也懂“商场的圆滑”；他能在绝境里求生，也能在巅峰时坚守本心。

看预告里的几个片段，就能感受到陈晓的演技爆发：

- 逃狱时，他摔在雪地里，眼神里有恐惧，却更多的是“不服输”，手指紧紧抠着雪地，哪怕流着血，也没放弃挣扎；

- 在山西票号谈判时，他坐在椅子上，手指轻轻敲着桌面，脸上带着笑，话里却藏着“机锋”，一句“太平号的账，我帮您算清楚”，说得掌柜的脸色发白；

- 和常玉儿相处时，他又变回了“温情的普通人”，会帮她挑掉头发上的草屑，会笑着说“等赚了钱，就带你回徽州”，眼神里的温柔，和商场上的“狠劲”判若两人。

陈晓为了演好这个角色，做了不少功课：他通读了原著，还查了晚清商帮的史料，甚至跟着老商人学“算盘”“记账”。

有场戏他要一边打算盘一边和人谈判，手指在算盘上翻飞，嘴里还能清晰地报出数字——这种“细节的真实”，比任何“耍帅”都更有说服力。我敢说，古平原会是陈晓“流量转实力”路上的又一个代表作，比沈星移更有深度，更有分量。

2. 孙千：95花挑大梁，常玉儿不是“花瓶”是“战友”

很多人担心，《大生意人》是“男人剧”，女主会是“花瓶”。但看了预告就知道，孙千演的常玉儿，是古平原的“灵魂战友”，不是“附属品”。

孙千这几年的戏路越来越稳，《风吹半夏》里的“野猫”，敢爱敢恨；《我在他乡挺好的》里的许言，真实接地气。这次演常玉儿，她褪去了“少女感”，多了份“成熟的智慧”。

预告里，她穿着晚清的旗袍，头发挽成简单的发髻，手里拿着算盘，眼神专注——没有夸张的妆容，却透着一股“腹有诗书气自华”的气质。看得出来，她不是在“演女主”，是在“演一个懂商道、有风骨的晚清女性”。

三、商战剧该“醒”了！《大生意人》能否接棒《乔家大院》？

这些年，总有人说“商战剧不行了”。可真的是商战剧不行了吗？我觉得不是——是悬浮的商战剧太多了，忘了“商战剧该拍什么”。

《乔家大院》为什么能成为经典？不是因为乔致庸赚了多少钱，是因为它拍出了晋商“汇通天下”的格局，拍出了“诚信为本”的商道，拍出了在清末乱世里，民族商人的挣扎与坚守。

《大染坊》也是如此，陈寿亭从一个乞丐，成长为民族工业的代表，靠的不是“开金手指”，是“脑子活、肯吃苦、讲良心”。

而《大生意人》，恰恰抓住了这些“经典的内核”：

- 它拍的是“时代”：晚清的动荡、洋商的入侵、商帮的博弈，每一个背景都真实可感，不是“架空的爽文”；

- 它拍的是“人”：古平原不是“完美英雄”，他会犯错、会迷茫，却始终坚守“信”和“义”；常玉儿不是“花瓶”，她有智慧、有担当，是古平原的“战友”；

- 它拍的是“商道”：不是“算计术”，是“以信为本，以义为根”，是“生意的本质是互利，商的底色是家国”。

有人担心，《大生意人》会和Q4的头部剧《王权篇》撞档。但在我看来，完全不用慌——《王权篇》是古装权谋，《大生意人》是晚清商战，完全是两个赛道。

喜欢权谋的看《王权篇》，喜欢商道、喜欢真实历史感的，自然会选择《大生意人》。而且，对于真正的好剧来说，“撞档”从来不是问题，“质量”才是硬道理。

11月爱奇艺就要开播了。我已经备好瓜子，就等着看古平原从宁古塔逃出来，一步步在晚清商海“逆风翻盘”；等着看他如何“以信为本”，赢得人心；等着看他和常玉儿，如何在乱世里，守住“商人的风骨，民族的魂”。

就像古平原在预告里说的：“天底下的生意，说到底就两个字——信、义。守住这两个字，就守住了生意，也守住了人心。” 希望《大生意人》，能守住“商战剧的初心”，成为下一个经典。

来源：沐娱影视