摘要：提起仙侠剧，你脑海里是不是立刻浮现出“神仙谈恋爱，凡人当炮灰”的画面？三界恩怨永远围绕着神尊、上仙展开，凡人要么是推动剧情的工具人，要么是神魔打架时被误伤的背景板——这种固化的创作套路，早就让观众审美疲劳。但10月5日上线的听花岛仙侠短剧《弑神》，却凭着一个“
提起仙侠剧，你脑海里是不是立刻浮现出“神仙谈恋爱，凡人当炮灰”的画面？三界恩怨永远围绕着神尊、上仙展开，凡人要么是推动剧情的工具人，要么是神魔打架时被误伤的背景板——这种固化的创作套路，早就让观众审美疲劳。但10月5日上线的听花岛仙侠短剧《弑神》，却凭着一个“敢弑神的凡人”，直接掀翻了这层遮羞布。
这部由曾辉、邓灵枢主演，海潮宇执导的竖屏短剧，刚开播就创下红果热度6167万的成绩，还冲进新剧榜第六、热播榜第九。能在扎堆的仙侠短剧中突出重围，靠的不是炫酷的仙术特效，也不是狗血的三生三世虐恋，而是一个颠覆性的设定：让凡人当主角，让神权被质疑。
开篇两句旁白就直击要害：“这是一个人人敬神、爱神的时代。但，这是一个弑神的故事。”没有铺垫，没有绕弯，直接把“反神权”的核心摆到台面上。当女主角杨容容看着母亲在神魔争斗中惨死，哭着喊出“为什么你们神魔爱恨纠缠，死的却是我们凡人”时，无数观众瞬间破防——这才是普通人在宏大仙侠世界里的真实处境啊！以往的仙侠剧里，神仙的爱恨是天经地义，凡人的生死却轻如鸿毛，而《弑神》偏偏要为这些“蝼蚁般的凡人”发声，这种视角转换，一下子就抓住了观众的心。
更难得的是，《弑神》没有把凡人女主塑造成“天选之女”，靠突然觉醒的神力逆袭。杨容容对抗魔神的方式，居然是“用人间烟火打败仙气”。从仙界回来后，面对魔神送来的琼浆玉露，她非但不稀罕，还直言“神仙真可怜！这琼浆玉露，越喝越饿，还不如王大娘做的蹄花汤万分之一好喝”。没有毁天灭地的法术对决，她只是带着魔神吃家常饭、聊人间事，让高高在上的魔神慢慢明白：凡人的幸福，不是长生不老，不是法力无边，而是一粥一饭的温暖，是有人牵挂的踏实。
这种“以柔克刚”的剧情，比强行反转的爽文套路更有力量。它告诉观众：凡人的价值，从不需要靠神仙来定义；凡人的力量，也不是只有“修仙”这一条路。就像听花岛总制片人赵优秀说的：“我们想做那些别人做不了但我们能做的作品。”在所有仙侠剧都在追捧“神性”时，《弑神》偏偏聚焦“人性”，这种反套路的创作，正是它能成为爆款的关键。
其实，《弑神》的出圈，早就藏在听花岛一贯的创作基因里。这个被称为“短剧爆款制造机”的厂牌，从来不爱走别人走过的路。今年推出的四川话短剧《家里家外》，不用普通话讨好大众，反而用方言讲透重组家庭的温情；法治题材《法官的荣耀》，不拍惊天大案，只聚焦基层法官的日常，让法治故事接了地气；还有《十八岁太奶奶驾到，重整家族荣耀》，用奇幻设定讲亲情，《没关系，是家人啊》用捉妖故事说陪伴——每一部作品，都在填补市场空白。
就像听花岛相关负责人说的：“我们每年有20%～30%的作品，目标就是探索短剧行业的上限。市场上没有什么，我们就做什么。”回顾他们的过往作品，全是“第一个吃螃蟹”的案例：《我在八零年代当后妈》让年代短剧走进大众视野，《闪婚老伴是豪门》撬开中老年短剧市场，《我在长征路上开超市》让主旋律短剧变得有趣——他们从不跟风，只做“开拓者”。
而《弑神》，就是听花岛送给仙侠短剧赛道的“破局之作”。它打破的不只是“神本位”的叙事套路，更是短剧行业“重流量、轻价值”的浮躁风气。以往很多仙侠短剧，为了追求快节奏、强刺激，把剧情压缩成“打怪升级+谈恋爱”的流水线产品，看完只剩空虚。但《弑神》不一样，它用杨容容的故事，追问“神权是否该被质疑”“凡人的价值是什么”，让观众在看剧的同时，还能多一层思考——这才是精品短剧该有的样子。
更让人惊喜的是，听花岛的作品从来不止“创新”，还有“温度”。《家里家外》里蔡晓艳对继女的包容，《十八岁太奶奶》里容遇对儿子的守护，《闪婚老伴是豪门》里老年人的真挚爱情，再到《弑神》里杨容容对凡人尊严的坚守，这些故事都围绕着“家”“爱”“温暖”展开，用小人物的悲欢，触达人心最软的地方。就像赵优秀说的：“我们会做越级定位，选择那些超出观众期待的选题和作品。”这种“不迎合流量，只忠于人心”的创作态度，才是听花岛能持续出爆款的根本原因。
如今《弑神》的爆火，已经不只是一部剧的成功，更像是给短剧行业的一记警钟：观众早就厌倦了千篇一律的套路，也不再满足于“快消式”的娱乐。当仙侠剧开始关注凡人的喜怒哀乐，当短剧开始追求思想深度，这个行业才能真正走向精品化、主流化。而听花岛用《弑神》证明：不管是年代剧、法治剧，还是仙侠剧，只要扎根生活、聚焦人性，就能做出让观众记住的好作品。
未来，我们期待更多像《弑神》这样的短剧出现——不迷信“神性”，不轻视“人性”，用真诚的故事，给观众带来感动与思考。毕竟，比起神仙的三生三世，凡人的一粥一饭，才更能打动人心。
来源：场景SkZqB