摘要：《许我耀眼》热播，陈伟霆凭借“霸总”口碑反转收获好评，而剧中饰演他情敌的范世錡，处境却有些不妙。 明明饰演的是深情男二，却硬生生演出了“强娶人妻”的变态感。

《许我耀眼》热播，陈伟霆凭借“霸总”口碑反转收获好评，而剧中饰演他情敌的范世錡，处境却有些不妙。 明明饰演的是深情男二，却硬生生演出了“强娶人妻”的变态感。

在《蛮好的人生》中，范世錡的演技排名第六，被批“拿范儿式表演”，动作僵硬且台词不自然。 这位已有十多年戏龄的演员，为何会在表演上陷入如此困境？

范世錡在《许我耀眼》中的表演问题确实明显。 他饰演的蒋亮本应是风流但深情的富二代，结果却呈现出了完全不同的效果。

明明是逢场作戏的吻手礼，他演出了“半辈子没见过女人”的饥渴感；本应是一见钟情的浪漫戏码，却让观众看到了“强娶人妻的眼神”。 这种表演不仅没有传递出角色应有的情感，反而让观众感到不适。

在蒋亮对许妍产生真情实感时的表演也未能把握分寸。 试图加入女主角微信时，他高挑的眉毛、大小不一的眼睛和直勾勾的眼神，让人感觉危险而非心动。

直到剧情推进到蒋亮带着许妍去“约会”，坦白自己身世时，范世錡的表演才恢复正常，笑得苹果肌都要起飞的样子，总算有了点毛头小子初恋的悸动。

与沈皓明对峙的那场戏，范世錡被气笑的表情倒还挺生动的。 舔嘴唇加上鼓腮帮子的小动作，反而让“蒋亮”这个角色看起来鲜活了一些。 但这种灵光一现的时刻，在他的整体表演中显得太少。

他在《小敏家》中饰演的控制欲超强富二代徐正，确实给观众留下了深刻印象。 不管是默不作声时的死亡凝视，还是生气时的狰狞表情，都带着浓浓的“变态感”。 这个成功角色让他被定型在此类角色上。

结果就是，找上门的角色基本都是这种控制欲强的霸总类型。 在《蛮好的人生》中，他饰演的小艾总也带有这种味道。

明明出场时还是“阳光开朗大男孩”，后面越演越跑偏。 那熟悉的直勾勾眼神一出现，病娇味道立马出来了。

当饰演的角色吃醋女朋友与前男友联系时，仅从一个侧脸也能察觉到他那死死凝着的眼神，给人随时要转身动手、实施家暴的既视感。 这种模式化表演，进一步固化了观众对他的刻板印象。

范世錡面临的困境在于，他不仅被定型，而且在新角色中未能展现出足够的表演突破力。

范世錡的表演能力存在明显局限。 在《无限超越班》中，他与不同演员对戏时表现出明显差异，印证了表演中的马太效应，遇强则强，遇弱则弱。

和沈月搭档《使徒行者》片段时，范世錡的表演更多地停留在表面，还没有深入到人物的内心世界、经历等。

拿枪对准欢喜哥的下属时，因爆Seed是没杀过人的，应该有一些复杂的情绪，但他表演得太简单，没有任何挣扎就开了枪。

而在与佘诗曼表演丁小嘉追了一条街表白爆Seed的片段时，范世錡的表演却被导师点头肯定。

吴镇宇夸他在这片段里的眼神好，有感觉。 与佘诗曼搭戏时，他的眼神里更有东西，更能表现出爆Seed的复杂性格。

这种差距背后与搭戏的人有较大关系。 佘诗曼作为TVB实力派，对人物有深刻理解，在这样的好搭档影响下，范世錡就能有几分爆Seed的感觉。

范世錡在《无限超越班》中因自信引发争议。 当车保罗真诚邀请他加入《鹿鼎记》小组时，范世錡多次拒绝。 即使尔冬升导演出来打圆场，他仍旧没有退步。

尔冬升看出范世錡身上“劲劲儿”的，直言他优点是很自信，身上有傲气，但同时也有骄气。 尔冬升认为演员可以有傲气，但不能有骄气，因此拒绝给他发卡。

面对导师们的批评时，范世錡嘴角含笑并大声表示感谢的态度，也让导师觉得不够严肃和真诚。 这种过于机灵的个性，在前辈面前是吃亏的。

惠英红曾劝范世錡“将自己打成白纸”，这句话意味深长。 做人有时候纯粹一些，总好过顶着一张五颜六色的面具。 但范世錡似乎尚未完全理解这个建议的深意。

#金九焕新季#面对佘诗曼这样的实力派，范世錡眼神里终于有了内容，能把一个混迹黑白之间角色的复杂情绪表达出来。 这种遇强则强的表现，说明他并非没有潜力。尔冬升的“打击”和惠英红的劝诫，其实是对他未来的期待。

来源：明月照红楼