摘要：《与晋长安》作为2025年暑期档备受期待的S+级古装大制作，开播前凭借原著作者九鹭非香（代表作《苍兰诀》《与凤行》）的影响力、主演宋轶和丞磊的流量，以及平台的强势造势，轻松收获了百万预约。
《与晋长安》：高热度低口碑，一场未能兑现的诺言
文/鼎客儿
精美镜头下的人物塑造失衡与套路化剧情，让这部备受期待的古装剧陷入巨大争议。《与晋长安》作为2025年暑期档备受期待的S+级古装大制作，开播前凭借原著作者九鹭非香（代表作《苍兰诀》《与凤行》）的影响力、主演宋轶和丞磊的流量，以及平台的强势造势，轻松收获了百万预约。
然而高期待背后带来的却是巨大的落差感。该剧开播后虽然热度飙升，口碑却遭遇滑铁卢，豆瓣评分一度跌至4.8分，形成了“热搜猛如虎，打开烂如土”的奇特现象。
剧情与设定：创新尝试与老套叙事并存
《与晋长安》讲述了太晋女将军黎霜（宋轶饰）偶然捡到记忆全失的男子，为其取名晋安（丞磊饰），二人在朝夕相处中合力揪出奸细、守护家国的故事。
该剧最核心的设定是“血契”——男主晋安需要依靠女主黎霜的血才能生存，远离她会虚弱，靠近她才能恢复，她一遇险他就能秒感应、立刻到。这一设定本颇具新意，跳出了常见古偶的套路，为剧情发展提供了独特基础。
然而，剧集在叙事上却陷入了古偶剧的陈旧模板：男主身份神秘、武功高强但必然失忆，女主身份尊贵但处处需要被保护。资深剧迷从第一集就能猜到后续几十集的走向。唯一称得上有新意的男主变身能力，因特效粗糙被观众嘲讽为“看了几百集数码宝贝才想出来的脑梗设定”。
人设与表演：期待与现实的落差
该剧在人物塑造上存在明显反差：
宋轶饰演的黎霜被宣传为“英姿飒爽的女将军”，但实际呈现却是“伪大女主”。宋轶身形纤细，穿上厚重铠甲仍显娇弱，既缺少统帅气场，又处处等待男主来救。这与观众期待的独立果敢的女性角色相去甚远。
丞磊则一人分饰三角：失忆小挑夫晋安、神秘玄衣客和敌国冷面王爷段敖登。他的表演获得了较多认可，尤其是通过眼神转换就能让观众区分不同身份的能力。但剧中突兀的露肉镜头也被吐槽“是不是有暴露癖”，反而掩盖了其演技上的亮点。
制作价值：精美镜头与廉价特效的矛盾
《与晋长安》在制作上呈现出明显矛盾：
一方面，部分镜头设计备受好评。第七集校场比武，黎霜九箭连发—箭在空中排成北斗七星的场景、晋安浴血重生时脸上的血滴落、牢狱中黎霜用断剑刻字墙缝中渗出金色液体慢慢汇成一张侧脸等场景，都展现了阴暗与华丽交织的美学。
另一方面，该剧特效制作却难以支撑其奇幻设定。号称亮点的男主变身场面充满“五毛质感”，战斗场面也缺乏史诗感。剪辑问题在前几集尤为明显：镜头切换频繁、场景跳跃突兀，前一秒小桥流水，下一秒血流成河，缺乏逻辑和情感铺垫。
节奏与叙事：高开低走的观剧体验
《与晋长安》的叙事节奏呈现出奇特现象：许多观众反映前三集观看体验不佳，但只要“熬过去”，后面会“越看越顺”，甚至让人“根本停不下来”。
这种观感变化一方面源于剧情逐渐深入，另一方面也是因为观众调整了对剧集的预期：只要抛开“大女主剧”的预设，接受女主只是一个职业是将军的普通女子，观剧体验就会截然不同。
主题与情感：真诚表达与权谋弱化
尽管存在诸多缺陷，但《与晋长安》在情感表达上却呈现出难得的真诚。“生同时，死同穴”是晋安和黎霜立下的深刻誓言，也是全剧的情感核心。
这种从生理性依赖到真正爱上的情感推进，比那些一眼万年、硬凑巧合的套路更加高级。主演之间的互动也很自然，拥抱比亲吻更能让人感受到爱意，不是工业糖精的甜腻，而是自然互动产生的甜蜜。
相比之下，剧中的权谋线则显得相当薄弱，朝堂争斗也被指“很普通”。这种情感线与权谋线的失衡发展，也是造成观众落差感的原因之一。
鼎客儿结语：值得一看吗？
《与晋长安》是一部优缺点都十分明显的作品。它不是传统意义上的古偶剧，那些所谓的雷点，其实也是对传统古偶套路的大胆打破。
如果你能接受以下情况，那么该剧或许值得一试：
能够接受“女将军”形象与预期不符的设定；能够耐心度过前三集的适应期；更关注情感线而非权谋线；欣赏演员细腻的演技表现。《与晋长安》的案例再次证明：观众早已不是随便糊弄就能糊过去的群体。一部剧是否真心用心，大家看一集就能分辨。热度可以靠营销硬推，但口碑只能靠质量赢得。
《与晋长安》就像一枚两面镜：一面反射着古偶剧创新的可能性，另一面则映射出国产剧在IP改编和制作上的浮躁与困境。它可能不是2025年最好的古装剧，但确实为行业提供了值得思考的典型案例。
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来源：剧评风云榜