摘要：打着“拯救武侠剧”的旗号，《莲花楼》主创团队，成毅，古力娜扎，张智霖，胡可等知名演员加盟。根据温瑞安的经典武侠小说《神州奇侠》改编，众多BUFF加持。

打着“拯救武侠剧”的旗号，《莲花楼》主创团队，成毅，古力娜扎，张智霖，胡可等知名演员加盟。根据温瑞安的经典武侠小说《神州奇侠》改编，众多BUFF加持。

开播之前，《赴山海》毫无意外成为今年最令人期待的国剧，平台预约人数突破1000万，远超《藏海花》，创武侠剧新高。

希望越大，失望越大。

开播以来，网上恶评如潮，小编看了几集，坦率说真不好看，

别说对标《莲花楼》，甚至小成本制作古偶剧都比不上。

剧中几大硬伤不吐不快！！

“速度，力量”是武术核心要素，懂行的武指都不会脱离这基本准则。

武侠片大拿“徐老怪”，就非常有心得，《黄飞鸿》系列的每一部里都有令人炫目的动作戏，兼具力度和速度美学，观众看得血脉沸腾。

《东方不败》令狐冲与向问天耍剑场面，更是成为武侠片的经典。

《断刀客》赵文卓对战熊欣欣，两个人三把刀，舞得风雨不透，刀光所至，力道将栅栏竹竿根根折断，把武学的速度力量展现得淋漓尽致。

连以“慢”著称的王家卫都懂得“天下武功唯快不破”的道理，《东邪西毒》里有一幕镜头：“梁朝伟饰演的无名剑客，面对上百名山贼，在漫天的黄沙下，双方极速厮杀，刀光剑影之下，山贼一个个倒下，这时一个左手持刀的山贼，突然腾跃而起，将无名剑客一剑封喉，瞬间把暴力美学推向了高潮”。

再看看近几年的佳作《绣春刀2》，在树林打斗中，沈炼突然冲向丁师傅，电光火石间，丁师傅一个反手劈，将沈炼的刀斩断，力道和速度把握得恰到好处。

这一劈，让高冷的辛芷蕾一举成名，如果“左手右手一个慢动作”，双方慢悠悠的大战三百回合，估计不会有今天在国际上拿奖的辛芷蕾了。

再来看这部《赴山海》，人物经常飞在半空中，停滞个几十秒不动，打斗场面更是软绵无力。

如果说不是专业动作演员，武打场面不够力度可以理解，但是人物停在半空中，像突然按了暂停键，这是什么行为艺术？

连小朋友打闹都知道打赢对手靠的是力量和速度。就像对“美”与“丑”的理解，这是刻在人类基因中的记忆。

《赴山海》把最“丑”的东西展现出来，就算没有吃过细糠的观众，看到这反常识的武打设计，也欣赏不来。

《赴山海》号称S+投资的武侠大剧，从演员阵容来看，担得起这个称号， 100多号老中青知名演员，片酬没1，2个小目标拿不下来。

既然投资商舍得花大价钱请演员，按常理来说，在制作方面肯定不吝啬成本。

但剧集呈现的效果，感觉制作团队将大部分的希望和资金都压在演员上了。

其他方面能省则省，假山假景色，抠图明显，五毛特效。

摄影的运镜效果也有点奇怪，经常会出现好几个人明明在一个镜头下，

有些人是模糊不清的。

那些山顶，野外森林场景，一眼看出绿幕拍摄，后期合成，制作很粗糙和敷衍。完全没认真对待。

剧中成毅手拿台词的穿帮画面，进一步说明后期制作得有多粗心。

还有个问题是磨皮滤镜开得太过分了，演员们一个个磨得娇嫩精致，

缺少一股阳刚之气。一看就不是能够舞刀弄枪的练家子，这还是武侠剧吗？

“服道化”方面，服饰显得廉价。节约成本方面也向TVB取经，一套戏服，多个剧组轮流穿，化妆，布景也按照同一套工业流程走，所以我们看《赴山海》画面，除了特效差点，其他和大多数古偶剧高度同质化。

小编也不记得这是今年第几部穿越剧了，这个题材已经有点烂大街的趋势，

《赴山海》穿越也就算了，

为什么非得在温瑞安的经典小说《神州奇侠》基础上魔改，

结果改得人设面目全非，剧情割裂，甚至连原著悲情壮烈的底色也改了。

编剧完全吃力不讨好，除了得罪原著党，还得给温瑞安支付一笔版权费。

如果编剧有能力的话，从零开始，自己编写剧本才是上上之策。

说不定还能达到“一鱼三吃”之功效。

编写剧本收一次钱，然后出书再挣一笔，最后卖人物手办再挣钱。

这岂不美哉！！

演员们的演技就不做评价了，只是想说，如果粉丝们对剧中明显的BUG视而不见，一味吹捧。这是对偶像负责吗？

来源：哈尔滨市中兴幼儿园