摘要：你有没有遇到过这种情况：花大价钱买的"高端商品"，到手却发现质量还不如地摊货？最近热播的《赴山海》就用实际行动给我们上了一课——3亿投资的大制作，最终呈现给观众的却是洞洞鞋穿帮、手拿剧本拍戏的"魔幻现实主义"场景。

你有没有遇到过这种情况：花大价钱买的"高端商品"，到手却发现质量还不如地摊货？最近热播的《赴山海》就用实际行动给我们上了一课——3亿投资的大制作，最终呈现给观众的却是洞洞鞋穿帮、手拿剧本拍戏的"魔幻现实主义"场景。

亿元投资的去向谜团

当网友们对着屏幕里那只突兀的洞洞鞋目瞪口呆时，一个问题油然而生：3亿投资到底花在哪了？按照行业惯例，一部S+级古装剧的制作成本主要包括演员片酬、服化道、特效和后期制作四大块。

从目前曝光的物料来看，《赴山海》的服化道堪称"灾难级"。主角们穿着影楼质感的粉嫩古装，佩戴着淘宝九块九包邮的廉价配饰，这些明显不符合投资体量的视觉呈现，让人不禁怀疑资金是否被合理分配。更讽刺的是，为了省钱而启用普通颜值的配角群像，反而弱化了主角的存在感。

后期制作缘何成"睁眼瞎"

如果说前期拍摄存在疏漏尚可理解，那么后期团队对穿帮镜头的集体"失明"就实在说不过去了。现代洞洞鞋堂而皇之地出现在古装打戏中，演员手持剧本的镜头被完整保留，这些本应在后期制作环节被发现并修正的低级错误，最终却成为了观众茶余饭后的笑料。

特别值得注意的是，剧方曾大肆宣传的特效投入。但从成片来看，所谓的"非遗水墨美学"打戏，呈现出来的却是PPT式的慢动作堆砌。这种名不副实的宣传，难免让人质疑资金使用的透明度。

创新不应成为粗制滥造的遮羞布

《赴山海》制作方一直在强调"穿书+系统"的创新设定，但创新从来都不是降低制作标准的理由。当基础的质量把控都难以保证时，再新颖的创意都会沦为空中楼阁。就像陈佩斯老师说的，"戏是磨出来的"，真正的创新应该建立在扎实的制作功底之上。

从洞洞鞋穿帮到手拿剧本拍戏，这些看似滑稽的穿帮背后，折射出的是整个制作流程的失控。当我们为3亿投资惋惜时，更应该思考的是：国产剧究竟缺的是钱，还是对艺术的敬畏之心？或许正如网友所说，与其追求虚高的投资数字，不如先把基本功做扎实。毕竟，观众的眼睛是雪亮的，再华丽的包装也掩盖不了敷衍的本质。

来源：耕行