摘要:在内容为王的时代,一个专注恐怖与灵异文化的本土原创IP——“可怖演播厅”(KEBU Horror Film),正凭借其独特的创作理念和多维的内容布局,逐步闯入大众视野。自2025年初创立以来,该IP以“专注原创恐怖片,分享恐怖民俗知识,拓展灵异文化市场”为核心
在内容为王的时代,一个专注恐怖与灵异文化的本土原创IP——“可怖演播厅”(KEBU Horror Film),正凭借其独特的创作理念和多维的内容布局,逐步闯入大众视野。自2025年初创立以来,该IP以“专注原创恐怖片,分享恐怖民俗知识,拓展灵异文化市场”为核心定位,不仅推出多部风格鲜明的短片剧集,还积极拓展自媒体传播与周边衍生开发,致力为用户带来更深层次、更贴合预期的恐怖体验。
“可怖演播厅”打破传统恐怖类型作品的框架,融合短片、长片与实验片等多种影像形式,并借助新媒体渠道实现灵异文化的正面推广与公众教育。目前,IP已上线《404凶间》《新建文件夹》两部剧集,并计划以长期项目《诡话连篇》持续拓展内容边界。与此同时,团队也正积极推进周边产品研发,意图构建一个贯穿视听、触觉甚至互动体验的恐怖内容生态。
作为首部亮相作品,《404凶间》以“竖屏恐怖短剧”的创新形式引发广泛关注。全剧共37集,每集约1分30秒,以手机竖屏为呈现载体,将恐怖叙事压缩于掌心之间,强化了观看的沉浸感与日常感。作品以都市传说与社会现象为题材,通过封闭空间、声音设计和视觉符号重构观众对恐怖的认知,不再依赖传统跳跃惊吓或昏暗氛围,而是致力于实现“对社会现象的思忖与警示”。该剧于2025年8月底全线播毕,在多平台引发话题热度,也为“可怖演播厅”积累首批核心用户。
紧随其后,《新建文件夹》,以共计7集,每集4分钟,回归横屏叙事,却带来截然不同的恐怖美学尝试。该剧强调“以流动的音频建立画外叙事”,大胆采用日景拍摄挑战传统恐怖片中“黑夜”与“突袭”等经典套路,试图通过环境音、人声错位和留白手法激发观众自主联想,从而打造更贴近东方心理结构的恐怖风格。这种拒绝照搬欧美类型语法的实验态度,也体现出团队致力于构建本土恐怖美学的明确意图。
而真正标志“可怖演播厅”进入长期内容运营阶段的,是其在9月推出的新项目《诡话连篇》。面对AIGC内容尤其是生成式口播、AI视频日益占据故事消费主流的局面,《诡话连篇》反其道而行,强调“人的表演”与“共情消费”的价值。项目以演员为核心,借助传统口述艺术与现代影像结合的方式,将观众从对情节的被动接收逐步引导至对表演质感、情感传递和人性深度的主动感知中。它不仅是一个剧集,更是一项回应技术变革的演员倡导计划——旨在为新生代演员提供展现专业素养与艺术想象力的舞台,抵御“流量中心化”带来的行业挤压。
《诡话连篇》将采取“不定期而不间断”的播出策略,自2025年9月起陆续在各大平台上线。团队表示,希望通过这个项目重新协商“科技与创作”之间的关系,回归视听语言的本体——那不是技术的奴隶,而是人、机器与观众共同塑造、不断演进的艺术契约。
从竖屏短剧到音频叙事,从都市传说到人文思考,“可怖演播厅”正在通过一系列类型创新与内容实验,拓展灵异文化表达的边界。它不仅是恐怖片爱好者的新选择,更堪称一场关于如何讲述中国恐怖故事的文化实践。在未来,我们也有理由期待,这个品牌将继续以恐怖为媒介,与观众一同探索未知、叩问真实。
来源:椎名真昼