摘要：一边是豆瓣差评满天飞，一边是播放热度破纪录，《赴山海》成了2025年“最矛盾的电视剧”现象。这部被网友戏称为“山海关”的武侠剧，究竟靠什么实现了“骂得越狠，播得越火”的奇观？

一边是豆瓣差评满天飞，一边是播放热度破纪录，《赴山海》成了2025年“最矛盾的电视剧”现象。这部被网友戏称为“山海关”的武侠剧，究竟靠什么实现了“骂得越狠，播得越火”的奇观？

“数据爆款未必是口碑赢家”，这句针对《赴山海》的评论一针见血。该剧在腾讯平台创下年度最快突破2.6万热度值的纪录，云合市占率高达16.8%，抖音相关话题量突破1.4亿。

与之形成鲜明对比的是，豆瓣短评区却充斥着大量差评，形成了“数据热、口碑冷”的奇特现象。这部改编自温瑞安经典武侠小说《神州奇侠》的剧集，如何走向了如此两极分化的境地？

《赴山海》无疑具备了爆款的潜质。顶流明星成毅与古力娜扎领衔主演，在腾讯和爱奇艺双平台的预约人数就突破了1000万大关。

开播后，该剧的商业价值也得到了充分体现。数据显示，《赴山海》已吸引13个广告品牌，单集广告数达80支，商业成绩显著。

然而与高热度相对的是低迷的口碑。许多观众表示“看不进去”、“难以入戏”，各种吐槽从演员表演、剧情设定到制作水平，几乎涵盖了所有方面。

观众普遍反映，成毅的表演陷入了 “模式化” 的窠臼，表情管理局限于“皱眉、大小眼和歪嘴”等固定套路。台词功底也受到质疑，原声出演被指吐字不清、气虚无力且含糊不清。

妆造问题也成为吐槽焦点。成毅的脸部状态浮肿，在过度美颜和磨皮滤镜下显得失真。

相比之下，张智霖（饰 燕狂徒）和吕颂贤等资深演员的表现却稳定出色。张智霖凭借精湛演技和出众气质，诠释出了武林传奇的霸气与宗师风范。

《赴山海》大胆采用了 “穿书+系统+武侠” 的创新模式，可“系统”的机械提示音与古风武侠场景产生严重排异反应。

当角色需要完成类似游戏任务的指令时，许多观众感到出戏。这种设定被认为与传统武侠强调的“侠肝义胆”、“江湖豪情”内核背道而驰。

剧集前期用了大量篇幅铺垫穿越背景和解释系统规则，导致节奏拖沓，被观众吐槽“像在看系统说明书”。剧情安排也不合理，例如男主与书中世界“母亲”的情感本该是重要羁绊，却草草带过。

号称投资3个亿的S+大制作，最终呈现效果却令人失望。剧中充满了国产古装剧中的经典大灯背景，一眼塑料的假花假树，页游感拉满的空镜头，浮夸的特效，到处都充斥着廉价和敷衍。

绿幕抠图假到让人出戏，悬崖飞马的场景被嘲“还不如网页游戏”。打戏本是成毅的强项，但在《赴山海》中，特效和剪辑混乱，变成“闪现+瞬移+爆炸光效”三件套。

滥用慢动作的打戏看得人直呼“导演是不是对武侠有什么误解？”一对一打戏全靠演员吊威亚和慢动作，全程只看到主角在耍帅。而后期打群戏的场面，又快进到看不清动作就结束。

尽管口碑崩塌，《赴山海》的热度却依然高企，这背后成毅粉丝的贡献功不可没。成毅粉丝战斗力惊人，弹幕刷屏称赞。即使面对汹涌的吐槽，粉丝们依然努力维护和支持。

导演任海涛的评论区被冲后，有粉丝直言导演故意陷害成毅，没有把他拍好不说，就连前期的宣传也没跟上，要求他赶紧开云包场。看粉丝发的云包场战报，就知道他们有多努力了。

这种强大的粉丝支持力让《赴山海》虽然口碑差却依然能够成为爆款。粉丝们不仅自己观看，还积极宣传和辩护，为剧集维持了表面上的热度。

对创新设定的处理未能真正有机融合“穿书系统”与传统武侠精神，生硬的嫁接导致了风格撕裂和内核空洞。最终，演员表演与剧情设定这两大核心要素非但未能相辅相成，反而形成了一股相互削弱的力量。

相比之下，老戏骨邱心志在《赴山海》中饰演的剑王，堪称一抹沉稳而厚重的存在。他一出场，那份不动声色的威严，就像是江湖岁月沉淀下来的锋芒与沧桑。这种传统武侠的厚重感，与剧中的创新元素形成了鲜明对比。

《赴山海》并非一无是处。成毅的武打戏依然有水准，无论是剑光翻飞的对战场面，还是身法灵动的近身搏击，他的动作干净俐落、节奏流畅。

有观点认为，第六集后剧情才开始发力，情感铺垫渐入佳境。但对于许多观众而言，前几集的“观剧障碍”已难以跨越。

来源：彩蛋墙