摘要：还有那歪帽子戴不上，嘴里含着茶饼的呆萌，建斌老师打破了警察的刻板印象。

国产悬疑剧和大尺度过不去了。

剩饭菜里出现手指头，木马玩具里塞尸体，大树插到人身上……

大尺度好像已经成了标配。

还能吸引到人吗？

这不又来一个——

废弃工厂污水池出现一名全裸断足女尸。

虽然已经疲劳了，但又高低得看两眼。

还是开整吧——

暗潮缉凶

迷雾剧场。

Sir看到评论挺两极分化。

好的——动人，哭得两眼抹泪。

坏的——闷死，到底懂怎么拍悬疑剧不。

的确不能抱着常规的悬疑片期待去看这部剧。

如果静静看下去，你会发现，它纯粹得就像一个老头的喃喃自语。

念叨的，是我们都如空气般习惯且忽略的——

家。

01

片头最开始就给出了答案。

女人拉开窗帘，阳光从窗户里透进来。

她轻声唤醒熟睡的儿子，儿子送了她礼物。

温馨的基调立住，但镜头往外。

情况却急转直下——

一个压迫感十足的父亲。

△ 这角色让陈建斌这张臭脸演超适合的......

很明显，这是个关系隐裂的家。

裂在哪？

妻子送上一份廉价的早餐。

他端起牛奶，只喝了一半。

一个反差——

连海平（陈建斌饰），一个刑警大队的警察。

在警局，连海平称得上踏实能干，但并不顺心。

从陈建斌给角色设计的动作，也能细品出一股窝囊劲来——

丧气狗般垂着头，不敢直视人的眼睛，双手紧抠要抠出一座城堡。

还有那歪帽子戴不上，嘴里含着茶饼的呆萌，建斌老师打破了警察的刻板印象。

就这么一个警察。

在家中却威严而暴躁。

对待孩子，他老古董般陈旧而严厉。

对待妻子，他似乎有着远超七年之痒的疲乏。

这个传统意义上的好男人，实际上却是个空心男人。

也可能是……心里有病。

秘密藏了太多年，变成了仅亲人可见的伤疤。

（先卖个关子。）

这个秘密的门，终被外力推开——

一具沉在废旧工厂污水池底下的女尸。

又正好该他去查案。

于是乎，过去得以被追溯，故事得以继续。

没错，《暗潮汹涌》这部剧的核心就是——

两个破裂的亟待修复的家庭。

这起命案只是一个索引，你也可以理解成，是他们感情中play的一环……

别不信。

死去的女孩曾经也有一个家庭。

那个家，有一个无能的爸，一个靠卖蚵仔煎养活全家的妈，一个生活无法自理的哥。

还有一个刚刚985毕业，带给全家人希望的她。

她的死，当然摧毁了希望。

毕竟培养了十几年。

痛啊。

可仅仅如此吗？

她的死，还暴露了这个家的黑洞。

一个场景，很是绝望——

久久未能破案。

痛苦之余，妈妈还要起早贪黑到外面卖蚵仔煎。

为生存，很辛苦。

但爸爸却在旁坐着，喝着酒，怒斥妈妈：

小舟（女孩名字）的命案还没结，你还有心情卖这些！

看到了吗？

985的女儿和昔日文工团的琵琶是他的两盏明灯。

无能的爸靠着仰头看那明亮过活，直到灯光熄灭，低头才看见一直存在的阴暗墙角。

你问，这两家能撑多久？

谁也不知。

只不过，真相也有一个房门。

连海平在敲这个门，死者父亲也在寻这个门。

等它打开了，阳光也就照进来了。

02

很遗憾。

如果以一个悬疑剧的标准去看待它，那它不算非常出彩。

它有着较为沉闷的破案节奏——

如整整19集去破一个案。

查案给人的感觉，像一直解不开的烂线头。

也无心玩什么结构，整体感觉兜兜转转，像走入一个沉闷的迷宫。

甚至乎，它也有国产剧一直以来的毛病——注水。

比如无良媒体发报道致人死亡的事件，大可不拍。

这可以劝退很多人了。

但，缺点也是优点。

那不精巧，甚至呆板的结构，让它能够专心潜入角色内心的河流。

让观众得以跟着连海平探案的步伐，重新体认一遍，那个最为普通却是世间情感含金量最高的概念——

何为家？

抱歉。

这真是个滥俗的概念。

网上有句话，叫遇事不决，原生家庭。

但请听Sir再啰嗦几句，看看我们与他们各自的心病，是不是都来源于那。

这三个“无家”男人的心病，也让老登彻底解开心结。

第一个，男大学生。

他曾被列为杀害女生的头号嫌疑对象。

为什么？凭着一个刻板印象。

蓬头垢面，满脸青春痘，性情孤僻。

有人说他嫉妒女生的前途，宿舍舍友在外给他泼脏水。

典型的性压抑，他不犯罪谁犯罪？

却在一天，发现他的秘密——

穷。

那行迹多疑，竟是半夜为了赚点生活费，偷偷去垃圾站卖垃圾。

简陋的房屋，无言而卑微的父母，却要连海平留下吃饭。

接受还是不接受？

不接受，是职责所在。

但接受，不仅是给自卑的男同学一点信心，更是老登内心的进一步确认。

嗦面真香，但谁又说，连海平没有一瞬间被那种爱久违的包裹住？

第二个人。

一个富二代，曾经追求过被害女生，成为嫌疑对象。

身份反过来了，但心里也浸透了苦。

本来没有父亲的，后来富翁父亲失去了孩子，重新找到了他。

一个替代品能好到哪去？

弃子。

注意，这个词在电视剧中出现了很多次。

是重点。

所谓的弃子，从何而来？

连海平停住，听那父亲训斥自己的孩子。

是恨铁不成钢？

不，是明晃晃的厌恶。

厌恶他的精神疾病，厌恶他的不学无术，厌恶他的弱小，厌恶成功的自己，怎么会有这么一个小孩。

弃子，是缺了爱。

因为缺爱，也才把那惊鸿一瞥，当成唯一的精神支柱。

甚至最后自杀。

连海平，看出了他的伤心，他的不解。

老登终于愿意回头看看自己的儿子，他闹他叛逆，本质也只是缺爱罢了。

第三个。

Sir说晚了，他最开始就出场了。

从剧作结构上来看，这是一个新来的警察，连海平的徒弟石强峰。

母亲被强奸后生下自己，先是孤儿，再是混混，后来被善良的老警察开导，最终考上警校。

他和连海平一样，只是在寻家。

只不过，他的线头在连海平身上。

他搭档连海平的过程，也是解开彼此心结的过程。

发现了吗？

到了此时，探案除了提供悬疑，早已有了另一层功能。

它变成了一个老男人的奥德赛之旅，一次精神返家的旅程。

寻得到吗？

至少得先踏上回到家的那条路。

03

这也是即便是它的探案过程有点沉闷，Sir还是把它看完了的原因。

它没有搞尺度的噱头，也没有过分错综迷离的谜团，更没有想塑造什么高级的宿命感。

这部剧的切入点，很小，但执行得精准。

就是那反复破碎再凝聚的亲情。

为了拍出这一主题，为了增强这种情感力量，它想在前期拍出“暗潮”一般的压抑，甚至拍出一种侵入骨髓的湿冷。

哪怕这般的压抑，会劝退一批人。

比如，很多人觉得陈建斌的表演太怪了——

戴着一个歪帽子，很少抬头看人，基本上是没笑过。

事实上，Sir觉得它做到了。

许多场面和细节都能让人感觉情感的流动，真实自然。

比如。

连海平会悄悄的把自己打开，认真而笨拙地去修复自己与孩子的关系，与妻子的关系。

他慢慢的开始给妻子买礼物，跟孩子谈心。

一个细节。

连海平的行李箱内有一个照片，那张照片是他过去的秘密。

而妻子呢？

她什么都知道，但也适时地说出——有人要借走行李箱。

连海平怔了怔，说，借吧。

这借，是这伤痛在舒缓，在修复。

令Sir动容的，还有那受害女生死去后家庭的变化。

先前说过，女儿死后，父亲疯了。

但母亲呢？

她还是照旧的劳作。

不伤心吗？

可是枕头明显就被眼泪濡湿了大半。

不疯狂吗？

疯狂到，一直要偏执地开始教那脑瘫孩子打鸡蛋，因为怕自己走后，他没法生活自理。

后来，那父亲开始将愤怒发泄到她和她残废孩子的身上。

终日喝酒，不闻不问，一有不满，就摔东西嘶吼。

有天，女人要带孩子走了。

那个疯了的父亲，心里轰隆一声，不知过了多久，才终于意识到自己对她长久的忽视。

这个场景Sir落泪了——

黎明即将到来的床前，那个死去孩子的父亲在妻子前近乎绝望的坦白。

女儿就像太阳，明晃晃，和他那辉煌的文艺团的过去，交相辉映。

而等女儿死去之后，此刻才发现，那个暗淡的不光彩的妻子才是整个家的核心。

阳光照进来了，天亮了。

患有脑瘫的哥哥小海慢慢起身，笨拙地学习怎么打鸡蛋。

何为一个家？

就是完整时幸福，就是缺了一个人，其他人能把那个窟窿用加倍的爱补上。

在这场命案里，还牵涉到更多的家，比如，因为女儿而选择包庇，把苦都咽进肚子里去的岳厂长，包括那些一个养了别人家的孩子类似于许三多的角色……

每个人都在暗潮中，涉水独行。

但你知道，你最终应该回去哪，会回去哪。

如果给个客观评价，Sir只能说，半出好戏。

但这扎实的半扎，又有多少国产剧能真真切切做到？

只希望，共鸣的弦音别断。

结尾，徒弟石强峰，拿到了连海平给他的照片。

照片上。

那是作为孤儿的他未曾见过的妈妈。

这就是为什么Sir说这部剧像是一个老头的呢喃。

因为他一直舍不得忘掉母亲。

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来源：倾城之门