摘要:央视八套连续播出的两部大戏,《生万物》跟《归队》,都挺受关注的。
央视八套连续播出的两部大戏,《生万物》跟《归队》,都挺受关注的。
原先大家都寄了很高的期待,没想到却演出了截然不同的两极反差。
都摆出了顶级的配置,甚至还有三位演员同时在两部作品里亮相。
可是到底是为什么,展现出来的效果差得那叫一个悬殊?
一比就知道孰优孰劣,大家都说“没有对比就没有伤害”,一眼就能看出来。
《生万物》这部剧,真是收获了观众的喜爱和好评,双双做到口碑和收视都不错。
更是被认为是杨幂成功转型的代表作之一。
从播出到结局,一直保持着超高的人气。
就连央视网文娱也专门发文,点赞夸耀了一番。
归根结底,《生万物》能那么火,绝对不是碰巧的事。
最能抓住观众心的剧情,才是真正让它走红的关键所在。
确实有一些观众觉得《生万物》就像披上了一层乡土气息的偶像剧,看起来挺有这味儿的。
不过嘛,得承认,它的故事线还是挺能抓住观众的心的。
现如今短视频节奏飞快,成为主流,带动了《生万物》的剧情也算是挺顺利的。
而且跟那些年代剧“重狗血轻逻辑”的玩法不太一样。
《生万物》里的每个角色都非常生动丰满,没有那种绝对的“好人”或“坏人”。
角色的结局在某个剧情节点上就像个圈套一样缠绕住,让观众一再发出惊呼声。
宁绣绣从那个天真娇气的地主小姐,渐渐在时代的浪潮中成长,变成了一个能够扛起责任、讲究坚韧的农村妇女。
老宁和老封表面上看起来挺固执、守旧,但其实心里都装着对土地的敬重和对家族的责任感。
费家那两位儿媳的遭遇,真让观众深刻感受到封建社会里女性的命运有多残酷、无奈。
对人性各种面向的描绘,让这个故事不再仅仅陷在“符号化”的讲述里。
剧里的情节,不光完美还原了那个年代的历史氛围,还能引起观众的共鸣和心头一震。
而优质的制作,为整个剧集的“品质感”提供了坚实的保障。
从服装、化妆和道具方面看,剧组非常用心还原了那个年代的细节,整体感觉真是挺有真实感的。
用实景拍摄的方法,绝对能让观众完全投入到剧情当中,体验得更真切。
清晨雾气缭绕的田野,夕阳映照下那些金黄色的麦垛,夜晚暖黄煤油灯旁边的家常谈话……
每一帧都充满了美丽与生活气息,让人感觉像是“穿越”到了乡村的日子。
再说了,这部剧的配乐跟剧情那是相得益彰,搭得特别贴切。
轻快的民谣歌曲在重要时刻穿插出现,增添了不少韵味。
既营造了浓厚的情感氛围,又突出了故事的地域特色。
《生万物》成功避免了“粗糙、敷衍”的常见缺陷。
要是把剧情比作《生万物》的骨架,那么制作就像它的那件外衣。
要是说这部剧的灵魂藏在哪里,那一定是演员们的演技。
这也是这部剧能两头都火,收视和口碑都炸裂的最主要原因呀。
要让一部好剧,演员得用心演绎得细腻入微,才能真正打动人。
一帮能干的演员,扮演的角色才能更容易打动观众的心。
杨幂甩掉了“流量明星”的标签,让大家看到角色里真正的灵魂所在。
林永健、秦海璐、迟蓬这几位,可说是剧里的绝对亮眼,令人印象深刻。
而邢菲,也正是借此机会,成功开启了“地位”飞跃的新篇章。
不少演员不是争抢剧情中心,却相互援助,打造出了一支真正的实力派阵容。
将剧集从“好剧本”变成“佳作”。
《归队》的演员阵容,依旧是业内一流的阵容。
就连《生万物》里也有三位演员是一样的。
倪大红和林永健在《归队》里又一次表现得挺不错的。
宋家腾这个角色,让观众的情感从“反感”逐渐变成了“心疼”。
像胡军、李乃文、蒋欣这些演员,都是众所周知的实力派人物。
说到演员阵容的话,《归队》要比《生万物》更有保障呢。
而且还请来了金牌编剧,把关剧情,整部剧还能算是为抗战胜利献上的一份特别的礼物呢。
不管怎么说,《归队》肯定比《生万物》更受欢迎。
本应该是一部既有历史沉淀,又能引发情感共鸣的主旋律精品。
可没想到,剧一上线,评分一直掉得挺快,观众的差评也是铺天盖地。
“阵容用得不值”、“逻辑乱得离谱”、看得让人心烦意乱,这几个评价可是爆频了。
《归队》也算得上是拿着一手好牌却打得一塌糊涂的典型例子。
说到口碑塌陷的原因,最主要的还得提剧情逻辑上的“硬伤”。
抗战题材吸引人的地方就在于“逼真”,能让观众真切体验到前辈们那段艰难奋战的岁月。
而《归队》好像让整个故事变成了“漂浮的抗战爽文”,缺少了点真实感。
剧里那东北抗联的小队,基本上是“有本事会活命、有打仗经验”的一帮人。
可偏偏因为“没东西吃”,结果让几个人饿死了,真是挺悲催的事。
长期在山里晃荡,认得野菜、抓点小动物,这可是必须会的基本功夫。
为了凸显角色的“惨”,特别设计的剧情反而让观众觉得是在“踩低智商”。
生存的逻辑bug,或许观众还能勉强站过去。
不过,角色的行为突如其来的不合理,真把信任一脚踩碎了。
特别是兰花那段剧情,简直就是“智商在线归零”的合集。
在敌人严密搜山、队伍全部隐藏的紧要关头,她竟然意外跟母亲碰面了。
一听到惊喜,她竟把那些“别出声、千万别让人发现”的生存秘籍全都忘得一干二净了。
引来了敌人之后,她没有打算逃跑,反而直接露出了破绽,最终导致母亲惨死。
在这么危急的情况下,她居然没跑,反倒还在山林里抱着母亲伤心落泪?
为了配合“情感冲突”的设定,硬是让角色做出一些看起来挺傻的举动。
污蔑抗联战士的身份,搞得剧情的合理性全搞乱了。
更令人怕的是,像这样逻辑上的漏洞在剧里数不胜数。
缺乏合理支撑的剧情,反而让本来严肃的抗战题材变得像戏谑一般,好像在闹着玩似的。
这也让观众对历史的敬重之心,逐渐被那些荒唐的情节给磨灭光了。
再加上剪辑有点乱,剧情有点跑偏,也让《归队》的缺点变得更加明显。
才三集,一下子就把四条剧情线硬生生地拉开了,也太急了点吧?
可能是想突出“抗战群像”的感觉,不过每条线索都说得不深不8,总觉得有点浅。
镜头一会儿换一换,反而让人觉得晕头转向,根本静不下心去投入剧情。
《生万物》和《归队》两部作品都用了顶级的资源装备,但效果差别怎么这么大呢?
搞清楚原因,可能得让观众先放下那些“滤镜”,然后再去发现真正的答案。
先把剧本看了,这样能定下整个故事的框架,也更能左右影视作品的最终效果。
《生万物》的底蕴,正是源自茅奖级别原著所拥有的“天生优势”。
这部作品,早就在文字里铺陈出了一个完整的故事线和鲜明的人物成长轨迹。
编剧团队并没有直接照搬原著,而是在剧情上做了一些适当的调整和改动。
比如宁绣绣第一次学种庄稼时,手上被磨出一个血泡的镜头。
村里人用的地方话对话,连用农具的办法都查得清清楚楚。
基础来自原著,再结合现实的打磨,才造就了《生万物》。
看看《归队》这部剧,原创剧本的“后天缺陷”变成了挺大的硬伤。
就算请来了金牌编剧,剧情还是满是漏洞,挺让人失望的。
要是抗战题材失去了那份“真切”,还能用什么东西打动观众的心呢?
逻辑硬伤可不是那些小小的“细节瑕疵”,它们可是直接打碎了整个故事的根本。
要是观众觉得剧情不靠谱,掉戏的情况就会出现了。
即使题材再出色,演员再优秀,也难以阻挡口碑的不断跌落。
还有些观众直言,“《归队》的剧本就像是急着交差的半成品”。
要是说剧本像是骨架的话,演员就得是给角色注入生命的那个要紧的环节。
杨幂在《生万物》里对宁绣绣的演绎,可以说是“角色共生”的一个标杆。
尤其是在大结局里演到老年的宁绣绣时,她弯着背,双手轻轻颤抖,真是让人感受到岁月的流逝。
她微微眯着眼,神情稳重中带点沧桑,说话的时候,还夹杂着那种年迈人特有的气虚感觉。
让大家完全不再提“杨幂”,只记住那位经历过风雨依然坚韧不拔的宁绣绣。
那位演员注入角色的“生机”,也成了《生万物》口碑逐渐升温的关键推动力。
在《归队》里,那些说实力派的演员没能展现出应有的亮色,反倒还带来一些负面影响。
就拿蒋欣来说吧,演技确实杠杠的,可出场不算多,只能在零零星星的片段里看到点精彩。
袁姗姗虽然被不少人吐槽,但她确实是主要角色,观众只好咬牙坚持,把剧情看完。
更让人觉得尴尬的是,袁姗姗那种“用力过度”的表现,反倒让角色显得突兀不搭,又很违合整体感觉。
就算蒋欣的表演到位,也难以弥补那种“配合不当”所造成的观感不协调。
除了剧本和演员的差距之外,市场的喜好转变也在无形中拉大两部剧的区别。
在这个注意力经济盛行的年代,“流量加持”虽然不是衡量剧作好坏的唯一标准,但确实能让传播范围更广一些。
《生万物》凭借杨幂的超高关注度,在开播之前就引发了不少讨论和热议。
一开播,这角色的戏份一上线,就不断引发大家的热议和关注度。
流量推动讨论,讨论又引得观众更感兴趣,这样一来,观众认可品质就形成了一个良性循环。
让《生万物》既靠流量吸引眼球打入市场,还能靠内容质量打动观众,双管齐下。
比起《归队》里的袁姗姗,蒋欣在热度方面明显更占优势。
袁姗姗早期的那些黑料,也让她难以冲出流量圈。
真正实力派的明星带来了不少关注,可剧组反倒更在意那些“黑红”的艺人。
这剧一播出来吧,除了那些负面评论没少见,粉丝们倒是没怎帮忙拉票子,撑起收视和口碑。
在“热搜就是热度”这个氛围里,要想吸引年轻人,确实不太容易。
有资料显示,《归队》的观众主要是45岁以上的那一拨人。
《生万物》的观众群遍布20到50岁的不同年龄层。
目前这个市场,流量可不是万能的。
没有流量的支撑,优质的作品可能就会被埋没掉。
反倒是,如果作品的水平不达标,
流量最多也就能制造一时的火热,转瞬即逝。
《归队》的难题,就是这个模样。
《生万物》和《归队》这两部作品一放在一起,比照出来,确实给娱乐圈敲了个警钟!
一部优秀的电视剧的出现,绝对不只是靠“拼凑豪华阵容”这么简单。
坚持“剧本扎实”为根本,掌握“演员匹配”的要点。
只有配合市场的精准出击,才能造就既有品质又招人喜欢的佳作。
来源:策略喜舞会