摘要：2025年恰逢电视诞生百年，国家广播电视总局将今年定为“超高清发展年”，并作出强化科技支撑、推动超高清端到端发展、巩固提升“双治理”工作成效、加快推进新型广电网络建设和深化人工智能技术创新应用与管理等五个方面的部署。

2025年恰逢电视诞生百年，国家广播电视总局将今年定为“超高清发展年”，并作出强化科技支撑、推动超高清端到端发展、巩固提升“双治理”工作成效、加快推进新型广电网络建设和深化人工智能技术创新应用与管理等五个方面的部署。

第30届上海电视节集中呈现了超高清时代中国影视工业新成果，白玉兰电视论坛现场发布“超高清创制片单”，《我们的河山》《太平年》《曙光》《大生意人》《张謇》《樱桃琥珀》6部作品亮相，还举行了“超高清剧集制作的探索与实践”圆桌论坛。围绕超高清技术将为观众带来怎样的观剧体验，以及为影视创制带来哪些挑战，上述剧集主创人员分享了各自观点。

国家广播电视总局电视剧司司长高长力，中国广播影视出版社党委书记、执行董事纪宏巍，四川省委宣传部副部长、四川省广播电视局党组书记、局长李晓骏，广东省广播电视局党组书记、局长王晓，上海市文化和旅游局、上海市广播电视局二级巡视员游海洋出席活动。

高长力

高长力表示，国家广播电视总局已将今年确定为“超高清发展年”，并将超高清产业纳入国家“两重两新”战略，着力推动内容制作、播出传输等全链条协同发展。其中，内容制作被视为关键环节。今年以来，多个超高清电视频道陆续开播：3月28日，北京卫视率先上线超高清频道；6月28日，广东卫视、深圳卫视将同步开播；9月28日前后，上海东方卫视等6家一线卫视也将启动超高清播出。今年十一前，一线卫视中预计将有9个超高清频道正式落地。他强调，超高清频道将与高清频道采用“同播模式”，这意味着电视剧发行必须提供原生超高清版本，且画面质量与声音效果均需符合行业规范要求。

此外，超高清技术的发展正为内容创作带来挑战与机遇：在美学层面，创作风格从“朦胧美”向“清晰美”转变，例如化妆行业需通过技术迭代适应超高清拍摄需求；在拍摄手法上，大特写、大全景的运用将更加频繁，为后期制作和观众观看提供更多元的选择空间。高长力指出，超高清技术为影视创作开辟了新可能，未来需持续探索超高清美学的变化趋势与创作适配方向，推动行业创新发展。

重塑产业格局
超高清赋能剧集拍摄

作为广电总局纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年重点剧目，《我们的河山》借助超高清技术，实现“小切口大史诗”的创作理念，生动诠释“兵民是胜利之本”的主题；历史剧《太平年》以五代十国至北宋初年为背景，讲述吴越王钱弘俶与宋太祖赵匡胤推动“纳土归宋”、实现山河统一的历史创举；《曙光》以1947年6月至1948年3月为背景，讲述中共中央作出“转战陕北”决策后，指挥解放战争由防御转为进攻，迎来新中国曙光的革命故事；《大生意人》将故事背景设定于晚清时期，讲述书生古平原历经磨难与挫折，最终逆风翻盘，成长为一代“商王”的热血奋斗历程；《张謇》鲜活展现清末状元张謇面对国家兴亡，毅然弃官从商创办大生纱厂，兴办教育、造福民生的伟大壮举；《樱桃琥珀》讲述一群生于20世纪90年代的孩子相遇、分离又重逢的故事。

《我们的河山》导演毛卫宁表示，超高清技术助力剧组更清晰地呈现真实历史。他现场为观众展示了两段拍摄花絮：当无人机从几百米外俯拍碉堡时，近距离超高清拍摄的另一个山头，不再是模糊的一片。在超高清镜头下，无人机航拍与多机位沉浸式长镜头跟拍，营造出身临其境的战争场面。“如果不是运用超高清技术，这样的效果在以前几乎难以实现。”毛卫宁如是说。

杨磊

《太平年》全剧采用RED 8K摄影机与蔡司SP镜头组拍摄，为匹配8K精度，8000套服饰复原唐代“草木染”工艺，道具精度误差小于0.1毫米，主演头套钩织密度每平方厘米120针。成片将首度应用广电总局2024新标，支持国产HDR Vivid与Audio Vivid音视频技术。该剧总导演杨磊直言，《太平年》要让世界重新发现中国历史剧的厚重，“不是靠宫斗奇观，而是靠技术淬炼的文明质感。”

作为《我们的河山》《太平年》的出品方，华策影视集团在此次发布的超高清创制片单中独占2部，彰显其以技术和内容双核驱动，推动中国文化“华流出海”的决心。目前，《太平年》已启动全球4K/8K多版本制作，通过Netflix、Disney+等平台进军欧美主流市场。在华策影视集团总裁傅斌星看来，实现内容升级，艺术创作与技术更迭犹如“双翼”，二者相辅相成、共同助力，为观众带来更优质体验。“未来，华策将继续砥砺奋进，坚定秉持‘内容为王’的理念，讲好中国故事，创作并向全世界传递全球观众喜爱的华语内容。”

直面挑战

引领行业迈进新时代

超高清技术凭借高分辨率、高动态范围等优势，在为剧集拍摄带来强烈视觉冲击与沉浸体验的同时，也给影视制作带来诸多挑战。

《太平年》联合导演陆贝珂介绍，超高清技术给影视制作各环节带来显著变化，对剧集美学细节、演员表演及光影质感要求更高。以往只有拍摄近景、特写等镜头时，自己才会提醒演员注意微表情；如今拍到中近景就得频繁提示，演员妆容、头套后期修饰也需更精细。在《太平年》制片人王燕看来，超高清带来制作升级，将刷新观众观剧体验。比如，以往镜头远处的群演妆容无须太精细，现在用超高清设备拍摄，群演需凌晨就开始化妆。为此，化妆部门按演员肤质升级配置基础底妆等耗材，以应对超高清分辨率对锐度的需求。梳妆部门对头套纱边、胡子钩织等工艺升级，针对不同人物多样化配置，头冠、礼仪配饰等特殊妆造物品精细化打磨、严格品控。

谈及超高清制作难题，《樱桃琥珀》视觉总监、调色指导赖冠宏结合拍摄实践总结称：一是平衡真实与美感。超高清镜头会放大人造场景的瑕疵，如演员服装纤维、塑料树叶反光、道具磨损等。这些都需要创作团队精心布置把控，确保画面不失真，兼具真实与艺术感；二是精准把控光影。超高清传感器对光比极为敏感，拍摄要求极高。分辨率提升让画面细节更清晰，50帧高帧率拍摄使画面运动更加流畅；三是协调色彩光影。《樱桃琥珀》大量运用樱桃红与琥珀黄作为意象符号，超高清广色域和HDR对调色要求严苛。传统调色下，玻璃曝光易丢失细节，而HDR模式能保留更多。主创团队采用分区调色策略，精细调整亮度、对比度、饱和度，让画面明暗有层次、色彩更鲜活。

尽管面临挑战，《大生意人》导演、编剧张挺认为，技术革新会推动艺术领域进行更多探索与尝试。“无论如何，对于所有剧集制作人员而言，这都是一个必然要经历的过程，也是值得欣喜的积极变化。我个人十分期待能有更多机会，再次完成新的高清剧集创作。”

电视剧制作技术研发与应用国家广播电视总局实验室主任，鼎盛佳和（北京）文化传播有限公司董事长张升表示，超高清技术应用为创作带来极大拓展空间。视听领域本就以技术为基石，技术始终在不断演进，从最初的标清到高清，高清阶段又历经从磁带存储到数字化存储的技术更迭，如今已步入超高清时代。“然而，技术的提升并不等同于艺术的提升。技术进步只是为艺术表现力提供更多呈现的可能。因此，超高清的真正内涵并非指标达标，而是内容创作达标。对于观众而言，超高清意味着身临其境的观剧体验；对于影视创作者而言，则意味着将肩负重大使命，需创作更优质的内容，推动整个视听行业实现飞跃式发展。”

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来源：综艺报