摘要：可白鹿倒好，一边啃着《临江仙》这样的原创硬骨头，一边又把 IP 改编的《白月梵星》玩出花儿，直接在 “原创 + IP” 的双赛道上飙车。

今年的长剧市场，尤其是仙侠剧可以说是难掩颓势。

6月25日，德塔文认证了白鹿的抗剧能力，她凭借《临江仙》与《白月梵星》两部仙侠大剧强势破局。

这场逆袭堪称教科书级的 “逆向突围”，值得细细拆解 —— 她究竟是如何将 “扛剧花” 这一沉甸甸的头衔，稳稳攥在掌心的？

仙侠剧这两年有多卷？IP 改编占比高达 88%，大家都盯着现成的 “流量密码” 使劲儿，生怕原创剧本成了 “赔本买卖”。

可白鹿倒好，一边啃着《临江仙》这样的原创硬骨头，一边又把 IP 改编的《白月梵星》玩出花儿，直接在 “原创 + IP” 的双赛道上飙车。

这就好比别人都在抄作业，她偏要自己写两份，还都拿了高分。你说气人不？可气归气，不得不服 —— 在题材同质化的红海里，她敢选、敢演，用作品证明 “好演员能让剧本发光”，不管原创还是 IP，只要吃透角色，照样受欢迎。

图片来源德塔文

仙侠剧角色历来 “大开大合”，仿佛不把情绪喊出来，就对不起仙侠俩字。

白鹿在《临江仙》里偏要 “收着演”，丧子戏里从麻木到绝望的眼神戏，无声哽咽却让观众看哭；被封印灵力时，从不敢相信到崩溃绝望的情绪递进，连睫毛都像有戏。

这哪是演戏，分明是把角色的骨头、血肉、灵魂，一点点往观众心里按。以前总说仙侠剧演技 “看个热闹”，她倒好，用 “细腻” 和 “层次” 为行业提供了值得借鉴的新思路：不是仙侠剧不需要演技，是以前没人敢这么较真儿。

德塔文数据不会骗人，《临江仙》《白月梵星》霸榜景气值，观众用脚投票把她推成 “90 后扛剧花”。

这背后，是她和市场的良性互动：她敢接难活，市场就给她掌声；她打磨演技，观众就买账作品。

现在影视圈就怕 “恶性循环”—— 演员怕输不敢突破，作品平庸观众流失。白鹿偏要打破这死局，用 “突破” 换 “回报”，让制作方、平台、品牌方都看到：踏实演戏的演员，值得押注。

都说 “剧好不好，看剧组氛围”。白鹿在组里是出了名的 “氛围担当”，乐观向上感染一圈人，演员默契直接拉满。

这事儿细想特有意思：她自己卯足劲儿搞演技，还能带着团队一起 “打鸡血”，把拍戏变成一场 “沉浸式共创”。

大家齐心协力，把劲往一处使，只为打造优质作品，这股子劲儿，比演技更珍贵 —— 毕竟，好作品从来不是单打独斗，是一群人带着热爱死磕出来的。

说白鹿 “扛剧”，本质是她和影视行业的 “双向奔赴”。市场需要敢啃原创的演员，她就接《临江仙》；行业需要证明 IP 改编也能突破套路，她就用《白月梵星》发力；观众需要看到演技的进步和角色的灵魂，她就死磕细节、收着演戏。

她像个 “影视圈打工人楷模”，以躬身实践为行业示范：与其感慨市场环境，不如主动探索破局之道。

当然，也想吐槽句：“扛剧花” 不是终点，是新起点。希望白鹿别被头衔困住，继续在 “突破” 里折腾 —— 毕竟，影视圈缺的，就是永远敢 “逆向突围” 的演员。

也盼着更多演员学学她，别老盯着流量、套路，真刀真枪和作品死磕，让观众能多看点 “对得起智商和情感” 的好剧。

图片来源德塔文

唠到这儿，突然觉得白鹿这事儿特简单：在影视圈，谁肯拿 “热爱” 当武器，死磕作品、死磕自己，谁就能在红海里蹚出花来。

她的 “扛剧能力”，说到底是 “诚意” 二字的胜利。咱就接着看，这位 “90 后扛剧花”，下回还能玩出啥新花样 —— 毕竟，敢折腾的演员，永远值得期待，对吧？

来源：一叶扁舟