摘要：女主刘诗诗更是刚官宣就被评为“天选淮竹”，那股清冷优雅的气质，简直是从漫画里面走出来的，自小的舞蹈功底更是让她打戏动作赏心悦目。

在一片咒骂声中，本年度第一歹毒剧《淮水竹亭》终于迎来了大结局。

其实刚开始大家对这部剧还是挺看好的，原著漫画热度很高，一众配角也都是圈内新生代中流砥柱。

女主刘诗诗更是刚官宣就被评为“天选淮竹”，那股清冷优雅的气质，简直是从漫画里面走出来的，自小的舞蹈功底更是让她打戏动作赏心悦目。

85流量花+娱乐圈新贵的加盟，让这部剧期待值拉满，刚一开播就冲上热搜。

然而夸得有多猛，后来骂的就有多惨，当天“难看”这个词条就冲上热搜。

点进去都是对剧的吐槽，尤其是女主刘诗诗，不少观众觉得她演戏时两眼空洞无神，脖子一直挺着，看的人难受。很多时候都怀疑刘诗诗演的是不是一个盲人？

拉近景的时候更加灾难，满脸的疲惫感，第一次从一个明星身上感觉出班味。

有网友翻出当年刘诗诗参演《仙剑奇侠传》《怪侠一枝梅》时的照片作对比，感叹她确实岁数大了，岁月带走了她眼里的光。

尤其是仪态方面，看的人很难受，脖子上面就像是打了钢筋一样，一直紧绷着，走位就像机器人，和孟子义饰演的配角站在一起，衬得孟子义都像主角了。

之前吹爆的打戏点开之后也全是慢镜头，还不如AI建模看起来自然。

最灾难的当属她和男主张云龙的cp，毫无cp感可言，两人深情对视也被说像是在看PPT。

当然了，也有维护刘诗诗的，觉得观众太过苛刻，安慰刘诗诗就是太优秀，被一些小心眼的人硬黑。

除了演员之外，剧情方面路人党和原著党也是争论不休。

刚开始的预告中几乎都是原著情节，粉丝也翘首以盼期待着名场面神还原，等待着王权剑出鞘时喊出那一句“天地一剑，王权世家”。也有期待着东方淮竹和王权弘业上演相爱难相守的be美学。

结果剧开播之后，原著党恨不得自己眼瞎了，配角莫名其妙配平，主角无故黑化，谁来这剧里面都得谈个恋爱。原著是爱你在心口难开的含蓄美，电视剧要多直白有多直白，都快直接扒衣服了。

没看过原著的路人党也对剧情接受无能，觉得审美疲劳，反派永远一副“我要搞事情”的脸，主角开口就是“守护苍生”，还有古偶标配的男女主不长嘴，强行制造误会冲突。看下来这部剧也就只有演员的颜值值得一夸了。

《淮水竹亭》高开低走，到最后连站内热度9000都没破，还赶上五一假期，同期也没什么大热剧和他们对打，扑的挺惨烈的。

这一部剧扑了不重要，重要的是观众对刘诗诗这个演员不再信赖了，转型，已经是刘诗诗迫在眉睫的问题。

曾几何时，刘诗诗被评为天选古偶人，一部《仙剑奇侠传》分饰“蓝葵、红葵”两角让她声名鹊起，成为很多人心中的意难平，就问谁小时候没有为龙葵跳剑炉痛哭过。

之后的《步步惊心》更是一度被称为“古偶女王”。

《轩辕剑之天之痕》中她饰演的“挞拔玉儿”俏皮灵动又天真可爱。

回首刘诗诗出道这么多年，饰演的经典角色几乎都是来自古偶，拿捏古偶对她来说可以说是手拿把掐，所以复出后选择的也是古偶《一念关山》，只不过观众的反馈却一般。

《一念关山》中她饰演的角色应该是冷酷无情，但她却演得像是中年人的死板倦怠。

《掌心》中又因为台词生硬被观众批评。

现年38岁的刘诗诗，哪怕再精致的妆容，再厚的滤镜，也掩盖不住眼神中的苍老和疲态，表现在镜头前就是呆滞和木然。

妹妹受伤、亲人被杀、仇敌刀架在她脖子上，她都只顾着展示自己的天鹅颈，任凭配角如何声嘶力竭的说台词。

刘诗诗这个脖子真的很值得研究一下，她无论站立还是坐着，都要挺着脖子维持端庄身形。

虽然古装剧要讲究演员仪态，不然显得含胸驼背，人很猥琐，但是过犹不及，刘诗诗这脖子挺着已经快要仰过去了，她一直紧绷着身体，让观众也无法放松下来。

最可悲的是，刘诗诗似乎认识不到她目前的困境，而是一而再再而三地在这条歪路上越走越远，她已经快四十岁了，如果不能尽快提高演技转型，市场估计很快就会被淘汰。

当然了，《淮水竹亭》扑街的原因不能都算到刘诗诗一个人头上，更深层次的原因是剧本，一味地撒工业糖精，秀大制作大特效，忽略了剧情本身该有的侠气。

《淮水竹亭》据说总投资高达三个亿，单集制作成本高达同类剧集1.5倍，每一帧都是金钱在燃烧。

然而除了华而不实的剧情，这部剧就什么都没有了。原著中的面具团是少年壮志难酬，雄心不在，剧中成了全员谈恋爱，最后死都是一对对死的，热血群像少年成了恋爱工具人，完全剥离了原著的精髓。

不只是《淮水竹亭》，前两年的《星罗凝成糖》《长月烬明》都存在高播放量低口碑的问题，主要就是工业糖精太多导致的。

例如《长月烬明》，服化道相当精美，但剧情却很空洞，女主是心怀天下的神女，男主是杀人不眨眼的魔头，两人经历三生三世的恩怨情仇，上演一出先追妻后追夫的戏码。

剧中其他人负责拯救苍生，他们负责爱恨情仇。

连六公主也看不下去了，下场点名批评《长月烬明》“有仙无侠、有情无义、只见神仙谈恋爱”。

网友辣评，也就邪剑仙生的时间早，不然现在也得过来谈个十几集恋爱。

似乎现在的编剧离开谈恋爱这个主线，就已经不知道该如何推进剧情了。

再有就是角色扁平化，价值观倒退的问题。

《步步惊心》爆火，是因为刘诗诗演出了若曦一个现代人穿越到古代一步步被古代同化的悲剧。

可《一念关山》中的任如意，却是个挂着“大女主”标签的美强惨刻板角色，明明角色已经设定的英姿飒爽，但内核永远离不开被男主拯救。

辛十四娘无视情劫，即便男主对她一片深情，她依旧不为所动，专注自己的修行大业，得道飞升。

而到了东方淮竹身上，却甘愿为爱牺牲。还是那个“男人征服世界，女人征服男人”的老套路。

为了所谓的剧情冲突强行让女主黑化，然后上演捆绑play、下药play，性别调换，依旧逃过狗血剧情的模板。

所谓的大女主也只存在于台词中，摆脱不了大家的刻板印象。

当然了，很重要的原因是编剧导演才思枯竭，制作人导演对剧本横加干涉，只知道一味地上价值观，但忽视了剧情本身的空洞。

市场上不是没有好剧本，《古相思曲》通过男女主逆向叙事展现了求而不得的爱情和女主坚韧不拔的内核。《九义人》跳出了谈恋爱的模板，用复仇主线展现群像魅力。

这两年真正叫好又叫座的古偶剧越来越少，服化道是一个比一个精致，剧本却像是流水线上生成的，扭过头还要怨观众太苛刻，不买账。观众不是傻子，同一个套路上一次当，不代表会上两次三次，希望制作方能够正视观众的需求，不然你上亿的投资扑街了，自己不心疼吗？

讨论：你觉得古偶剧现在就像是流水作业吗？

来源：花哥的后花园一点号