摘要：当深圳某科技公司的95后产品经理小王，在2025年4月17日晚8点打开"重温经典"频道时，他父亲老王正用手机投屏同一部剧——这部跨越26年的《创世纪》，正在创造两代人同步追剧的奇观。

当深圳某科技公司的95后产品经理小王，在2025年4月17日晚8点打开"重温经典"频道时，他父亲老王正用手机投屏同一部剧——这部跨越26年的《创世纪》，正在创造两代人同步追剧的奇观。

这部曾让70后守着央视追更、让80后翻墙找粤语原声的商战经典，如今以4K修复版重返主流荧屏，不仅激活了7177万家庭的集体记忆，更让Z世代在弹幕里刷出"原来商战剧可以这么真实"的惊叹。

《创世纪》的商战密码藏在细节里。

罗嘉良饰演的叶荣添在1997年金融风暴中逆势收购烂尾楼的情节，与2025年房企暴雷的新闻形成镜像——这个曾让90年代观众觉得夸张的桥段，如今被弹幕刷满"预言家"。

剧中陈锦鸿扮演的许文彪从理想主义者黑化为资本巨鳄的转变，这种跨越时空的现实映照，正是经典剧作的生命力所在。

制作团队当年的"疯狂"成就了经典。为还原90年代香港中环的金融生态，剧组在交易所实景拍摄时动用了200名群众演员模拟交易场景，这种沉浸式拍摄在绿幕技术普及的今天已成绝响。

剧中出现的386台大哥大手机全是真机，仅通讯道具开支就占制作费的15%——这种"烧钱"的实拍精神，恰是当下影视行业稀缺的品质。

经典重播背后的技术革新同样精彩。此次4K修复版并非简单提升画质，AI技术精准填补了每秒24帧间的动态模糊，让郭晋安面部微表情更具感染力。

音频工程师利用声场分离技术，将背景杂音与对白剥离，使蔡少芬的法庭辩论戏宛如身临其境。这些技术加持下，年轻观众看到的不是"老片翻新"，而是跨越代际的视听盛宴。

"重温经典"频道的运营智慧值得玩味。选择《创世纪》接档《上海滩》，暗含从江湖情义到商海沉浮的叙事进阶。频道日均19.3亿分钟的观看时长，证明经典内容始终有市场。

更精妙的是播出时段设计：黄金档前半小时插播《创世纪》拍摄花絮纪录片，让00后观众理解"没有流量明星的时代如何造星"——这种文化传承的巧思，比单纯重播更有价值。

TVB的复兴战略显露端倪。在推出《新闻女王2》《企业强人》等新剧的同时，通过经典重播培养年轻观众对港剧的认知，形成"老带新"的内容生态。这种策略与故宫文创异曲同工：用经典IP吸引流量，再以现代叙事转化用户。

数据显示，《创世纪》重播首日，TVB官方商城的怀旧周边销售额突破千万，印证了经典文化的商业潜力。

从更深层看，这场经典重播是文化自信的具象化表达。

当美剧《继承之战》引发对资本家的道德审判时，《创世纪》早已用叶荣添的创业史阐明商业伦理的复杂性。这种不回避人性灰度的创作态度，恰是中国故事国际传播需要的叙事智慧。

正如剧中叶荣添的名言"这个世界笑贫不笑娼"，26年后依然能引发关于财富观的全民讨论。

当4K修复版片头曲《创造晴天》响起时，弹幕划过不同世代的共鸣："老爸说这是他当年的奋斗指南""原来古天乐演过这么正经的角色""求同款西装穿搭"。

这些即时互动，让经典不再是尘封的记忆，而是流动的文化基因。或许正如《创世纪》监制戚其义所说："好故事就像陈年威士忌，时间只会让它更醇厚。"

来源：历史迷小贺